НЕВИДИМЫЙ ФРОНТ
В условиях войны, когда все вокруг казалось разрушенным, искусство стало тем небольшим островком спокойствия, где стало возможным отвлечься от гнетущей реальности. Каждое мероприятие, будь то выставка, концерт, лекция, было наполнено атмосферой единства и солидарности, где каждый мог найти общение и поддержку.
Фраза "Inter arma silent Musae" — «Когда гремит оружие, музы молчат» — кажется справедливой во время войны, однако Томск во времена Великой Отечественной Войны опроверг эту идею.
Несмотря на постоянные лишения и тяжелые испытания, в этом городе культура расцвела, пробуждая в сердцах людей надежду и вдохновение. Художники, писатели, музыканты и многие другие творческие и нетворческие люди объединились, создавая произведения, которые стали символами стойкости и мужества. Их искусство наполняло улицы и залы, укрепляя дух жителей, придавая им силы не только выжить, но и сохранить человеческое лицо в самые трудные времена.
Несмотря на постоянные лишения и тяжелые испытания, в этом городе культура расцвела, пробуждая в сердцах людей надежду и вдохновение. Художники, писатели, музыканты и многие другие творческие и нетворческие люди объединились, создавая произведения, которые стали символами стойкости и мужества. Их искусство наполняло улицы и залы, укрепляя дух жителей, придавая им силы не только выжить, но и сохранить человеческое лицо в самые трудные времена.
Экспозиции из Ясной Поляны и Севастопольской картинной галереи, которые с таким трудом и риском удалось спасти, были для томичей куда большем, чем просто красивые картины на стенах. В те тяжелые дни они стали напоминанием о том, что красота и творчество живы, даже когда вокруг бушует война. Глядя на эти работы, люди наверняка верили в то, что впереди обязательно будет что-то хорошее, а свет искусства способен пробиться через любую тьму.
В Томске музы не только не замолчали, но, напротив, заговорили с новой силой, становясь мощным символом утешения и надежды для всех.
Звуки томского тыла
Когда началась Великая Отечественная война, музыка в Томске, как и во многих других городах, приобрела особый смысл. Она больше не была просто искусством или развлечением — она стала поддержкой, вдохновением, утешением в трудные времена.
Концерты продолжались даже тогда, когда в самые страшные времена. Музыка наполняла сердца надеждой, скрепляла души и давала силы не сдаваться. То, что раньше звучало в залах и на праздниках, теперь звучало в госпиталях, во дворах и даже у станков.
Концерты продолжались даже тогда, когда в самые страшные времена. Музыка наполняла сердца надеждой, скрепляла души и давала силы не сдаваться. То, что раньше звучало в залах и на праздниках, теперь звучало в госпиталях, во дворах и даже у станков.
Говоря о музыкальной культуре Томска времен Великой Отечественной войны, нельзя не вспомнить имя, тесно связанное с развитием искусства в городе, – Маломета Моисея Исаевича. Моисей Исаевич был полон преданности своему делу, вдохновляя поколения студентов и творческих коллективов даже в самые трудные времена.
Моисей Исаевич родился в Томске. Его отец, Исаак Маломет, был дирижером — не только профессионал в своем деле, он стал проводником для сына в огромный и сложный мир искусства. Эта связь с музыкой вплелась в жизнь Моисея еще в ранние годы, а затем окрепла в стенах Варшавской консерватории, где он учился на дирижера-капельмейстера.
Моисей Исаевич родился в Томске. Его отец, Исаак Маломет, был дирижером — не только профессионал в своем деле, он стал проводником для сына в огромный и сложный мир искусства. Эта связь с музыкой вплелась в жизнь Моисея еще в ранние годы, а затем окрепла в стенах Варшавской консерватории, где он учился на дирижера-капельмейстера.
Маломет Моисей Исаевич
Маломет Моисей Исаевич.
Архив Томского Краеведческого музея.
Когда он вернулся в Томск, то буквально вдохнул новую жизнь в местные музыкальные коллективы. Это были не величественные оркестры, а любительские и полупрофессиональные ансамбли, которыми он дирижировал с необыкновенным энтузиазмом. Уже в то время опытные капельмейстеры удивлялись великолепному исполнении трудного военного марша «Морской король», который студенческий оркестр Музыкального техникума играл на праздничных демонстрациях под руководством М.И Маломета.
В тяжелые годы революции и постреволюционное время Маломет участвовал в создании профессионального союза оркестрантов. Этот шаг помог увлечь множество молодых музыкантов и создать почву для развития музыкального искусства в Томске. Но, пожалуй, самым сложным периодом стали годы Великой Отечественной войны. В это время он становится директором Городского сада. Под его руководством Горсад стал одним из эпицентров культурной жизни.
В тяжелые годы революции и постреволюционное время Маломет участвовал в создании профессионального союза оркестрантов. Этот шаг помог увлечь множество молодых музыкантов и создать почву для развития музыкального искусства в Томске. Но, пожалуй, самым сложным периодом стали годы Великой Отечественной войны. В это время он становится директором Городского сада. Под его руководством Горсад стал одним из эпицентров культурной жизни.
«Летом доступным и бесплатным местом отдыха был городской сад. Там работали летний кинотеатр, эстрада и танцплощадка. По выходным дням вечерами играл военный оркестр. Молодежь танцевала фокстрот, танго, вальс, румбу, польку. Кавалеров было мало, поэтому танцевали в большинстве «шерочка-с-машерочкой». Зимой в горсаду катались на лыжах и на санках. Вот такие были развлечения»
Бейнар-Бейнарович, Л. В. (Потехина). Томск в те годы (1941−1945). — Томск, 2017
Бейнар-Бейнарович, Л. В. (Потехина). Томск в те годы (1941−1945). — Томск, 2017
Кроме того, он занимался организацией концертов для раненых, находившихся в госпиталях, а также для бойцов в воинских подразделениях. Моисей Исаевич наладил тесное сотрудничество с артистами, эвакуированными в Томск, военными оркестрантами, а также с учебными учреждениями, стремясь к тому, чтобы каждый из них внес свой творческий вклад в культурную жизнь города.
После войны именно Маломет стал инициатором создания областной филармонии в Томске, открывшейся в 1946 году. Для Томска это был новый глоток воздуха, возможность расцвести культурно после тяжелых лет, а для Моисея Исаевича — очередной шаг в его миссии музыканта. Он не только дирижировал, но и продолжал преподавать, воспитывая новое поколение музыкантов.
После войны именно Маломет стал инициатором создания областной филармонии в Томске, открывшейся в 1946 году. Для Томска это был новый глоток воздуха, возможность расцвести культурно после тяжелых лет, а для Моисея Исаевича — очередной шаг в его миссии музыканта. Он не только дирижировал, но и продолжал преподавать, воспитывая новое поколение музыкантов.
Моисей Исаевич Маломет сыграл огромную роль в музыкальной жизни Томска, особенно в трудные годы Великой Отечественной войны. Благодаря его стараниям, Томск даже в годы тяжёлых испытаний оставался местом, где звучала живая музыка, вдохновлявшая людей на веру и надежду.
Программы концертов Моисея Маломета.
Архив Томского Краеведческого музея.
Поздравление с юбилеем от Томского Государственного Музыкального училища.
Архив Томского Краеведческого музея.
Ноты Моисея Маломета.
Архив Томского Краеведческого музея.
С первых дней войны стало очевидно, что привычная жизнь меняется коренным образом. Молодые, талантливые музыканты — те, кому вчера еще пророчили великие сцены и залы, — уходили на фронт. Многие из них так и не вернулись домой. Семьи теряли близких, а учебные заведения — своих лучших студентов. Тревожные новости о закрытии
Томского музыкального училища в августе 1941 года обрушились, как гром среди ясного неба. Однако уже через месяц это решение было отменено. И это решение оказалось судьбоносным для жизни Томска.
Томского музыкального училища в августе 1941 года обрушились, как гром среди ясного неба. Однако уже через месяц это решение было отменено. И это решение оказалось судьбоносным для жизни Томска.
Томское музыкальное училище
Обложка пригласительного билета.
Конечно, об удобстве и уюте говорить не приходилось. Училище теряло свое здание, педагоги и ученики трудились при нехватке продовольствия, дров, тепла. Такова реальность той эпохи. И музыканты, каждый день преодолевая трудности быта, находили силы не только учить и учиться, но и радовать окружающих. Концерты в госпиталях, выступления для раненых, для тех, кто вернулся с фронта и обычных граждан, стали привычной частью жизни. Музыка звучала на фоне смертельной тишины войны как поддержка всем, кто едва держался на ногах.
В эвакуацию в Сибирь приехали выдающиеся музыканты Москвы и Ленинград. Среди таких людей был композитор и ученый Г.М. Римский-Корсаков, внук великого Николая Андреевича, композитор Е.Н. Тиличеева и её муж, пианист В.Е. Тиличеев, также стали частью педагогического состава. Каждый из них вносил неоценимый вклад, привнося в культуру Томска частичку великой московской музыкальной школы.
Но работа педагогов выходила далеко за рамки преподавания. Они трудились наравне со всеми: заготавливали дрова, добывали необходимое оборудование, выступали на фронте культуры. Приказы тех лет кажутся одновременно суровыми и трагически повседневными: обязательные репетиции нового гимна, грозные предупреждения об ответственности за отказ участвовать в заготовке топлива. Каждый день был борьбой — и борьбой не только за искусство, но и за выживание.
И всё же, в годы войны Томск не только не утратил статуса культурного центра, но и укрепил его. В городе давали концерты известные коллективы и исполнители, такие как оркестры Леонида Утесова и Эдди Рознера. Даже в самые темные дни музыка помогала горожанам находить силы двигаться дальше. А в самом училище шла кропотливая, тихая работа — воспитание поколения музыкантов, которые впоследствии определяли культурную историю Сибири.
Георгий Михайлович Римский-Корасков.
Елена Николаевна Тиличеева.
Благодаря их труду, невероятной силе воли и любви к искусству, даже в годы войны в городе звучала музыка. Она примиряла с потерями, согревала души, давала надежду. Томск выстоял, не только сохранив, но и укрепив свою музыкальную школу, став живым подтверждением того, что культура — это не просто роскошь мира, но и необходимое условие выживания в тяжелейшие времена.
КАК ЗВУЧАЛ ТОМСК?
Пожелтевшие от времени газеты военной поры хранят удивительные свидетельства насыщенной жизни Томска в 1941-1945 годах. Страницы местных изданий, несмотря на ограниченный объем и преобладание военных сводок, уделяли внимание и культурным событиям города. Афиши концертов, анонсы выступлений, рецензии на музыкальные вечера – всё это бережно сохранилось на газетных полосах, позволяя сегодня восстановить хронику музыкальных мероприятий военного времени.
Газета «Красное знамя», 1941, №181, стр. 2
Теперь мы можем точно сказать, что томичи посещали концерты артистов Ленинградской ордена Трудового Красного Знамени Государственной филармонии. После изнурительных смен, несмотря на усталость и бытовые трудности, горожане спешили в концертные залы, чтобы на короткое время отвлечься от тягот военного времени. Настоящим событием становились выступления выдающегося пианиста Якова Флиера. Его концерты собирали полные залы слушателей. Также тепло томичи принимали певца М.В. Кусевицкого, выступавшего в сопровождении скрипача А. Полесского и пианиста А. Капустинского. Давал камерные вечера и квартет имени Глазунова.
Газета «Красное знамя», 1941,№165, стр. 2
Особым явлением культурной жизни города были концерты-монографии, посвященные творчеству великих композиторов – Фридриха Шопена, Михаила Глинки, Петра Чайковского. Эти музыкальные вечера всегда начинались со вступительной лекции, в которой доступным языком рассказывалось о жизни и творчестве композитора, а затем следовал сам концерт.
Такие мероприятия выполняли не только развлекательную, но и просветительскую функцию, становясь настоящими уроками высокой культуры. Примечательно, что даже в тяжелейшие военные годы залы на таких концертах редко пустовали.
Такие мероприятия выполняли не только развлекательную, но и просветительскую функцию, становясь настоящими уроками высокой культуры. Примечательно, что даже в тяжелейшие военные годы залы на таких концертах редко пустовали.
Джаз-оркестр под руководством Леонида Утёсова привносил в музыкальную жизнь города особую энергию и жизнелюбие. Его выступления становились настоящим праздником для томичей. Запоминающимися были выступления Людмилы Геоли, артистки с бархатным голосом, а также Е.М. Вербицкой и Александра Перельмана. В военном Томске находилось место и классической музыке, и эстрадным номерам, и народным песням.
Томское радио также вносило свой вклад в музыкальную жизнь города. С сентября 1941 года начал работу хоровой кружок под руководством преподавателя музыкального училища товарища Кулешовой. В их репертуаре были такие песни, как "Ямщик", "Слава Тимошенко", "В бой, сыны народа".
Томское радио также вносило свой вклад в музыкальную жизнь города. С сентября 1941 года начал работу хоровой кружок под руководством преподавателя музыкального училища товарища Кулешовой. В их репертуаре были такие песни, как "Ямщик", "Слава Тимошенко", "В бой, сыны народа".
Газета «Красное знамя», 1942,№8, стр. 2
Газета «Красное знамя», 1944,№146, стр. 4.
Художественная самодеятельность фабрик и заводов Томска также не прекращала своей деятельности. Несмотря на круглосуточную работу для фронта, труженики тыла находили время и силы для творчества. На импровизированных сценах предприятий звучали песни, стихи, музыка. Работники создавали свои коллективы, писали песни, которые, пусть не всегда совершенные с музыкальной точки зрения, были пронизаны искренними чувствами и отражали дух времени.
Газета «Красное знамя», 1942,№92, стр. 2
Газета «Красное знамя», 1941,№129, стр. 2
Томские газеты военных лет регулярно публиковали стихи, тексты песен, а порой даже ноты популярных мелодий, чтобы каждый желающий мог их разучить. Музыка не сходила со страниц местной прессы.
Томск военных лет – это не только город заводов, госпиталей и эвакуированных учреждений. Это город, который даже в самые трудные годы не переставал дышать музыкой, дававшей силы жить, работать и верить в победу.
Концертный зал Дома офицеров всегда служил главной сценой для городских торжественных собраний и культурных мероприятий. Здесь выступали гастролирующие артисты самых разных жанров — оперетты, цирка, эстрады. На этой сцене блистали танцевальные ансамбли и сольные исполнители. Просветительская деятельность также занимала важное место — для томичей регулярно проводились лекции по международным вопросам и достижениям современной науки.
В залах Дома офицеров кипела активная самодеятельность. Школьные драмкружки ставили спектакли для раненых в госпиталях и жителей города.
Особым событием стала постановка "Наталки-Полтавки" по пьесе И.П. Котляревского, осуществленная курсантами Томского военного училища. Премьера спектакля состоялась 12 сентября 1944 года в Концертном зале на улице Ленина.
Особым событием стала постановка "Наталки-Полтавки" по пьесе И.П. Котляревского, осуществленная курсантами Томского военного училища. Премьера спектакля состоялась 12 сентября 1944 года в Концертном зале на улице Ленина.
Рассказывая о культуре Томска в годы Великой Отечественной войны, нельзя не упомянуть один из главных культурных центров города — Дом офицеров с его величественной архитектурой и изысканным внутренним убранством. Интерьеры здания поражают своей строгой красотой, а концертный зал славится уникальной акустикой — даже тихий шепот со сцены отчетливо слышен в последних рядах.
На протяжении многих десятилетий Дом офицеров играл роль ключевого культурного центра Томска. Здесь собирались купцы, чиновники, интеллигенция. В здании имелись одна из крупнейших в Томске библиотек, концертный зал на 1000 мест, в котором проводились различные мероприятия и благотворительные вечера.
На протяжении многих десятилетий Дом офицеров играл роль ключевого культурного центра Томска. Здесь собирались купцы, чиновники, интеллигенция. В здании имелись одна из крупнейших в Томске библиотек, концертный зал на 1000 мест, в котором проводились различные мероприятия и благотворительные вечера.
Дом Офицеров
До 1945 года он носил название Дом Красной Армии и сыграл особую роль в культурной жизни города в суровые годы Великой Отечественной войны. Молодежь особенно тянулась сюда — библиотека с читальным залом, шахматный клуб, кинопоказы, вечера отдыха с танцами создавали свою особую атмосферу.
В 1942 году при Доме Красной Армии была создана детская балетная труппа, первыми участницами которой стали 20 девочек — дочери фронтовиков. Через два года коллектив вырос до 50 юных танцовщиц. Репертуар труппы включал такие постановки, как "Волшебная флейта", "Зима" и даже фрагменты из "Лебединого озера".
В 1942 году при Доме Красной Армии была создана детская балетная труппа, первыми участницами которой стали 20 девочек — дочери фронтовиков. Через два года коллектив вырос до 50 юных танцовщиц. Репертуар труппы включал такие постановки, как "Волшебная флейта", "Зима" и даже фрагменты из "Лебединого озера".
Вечера фронтовой песни и сатиры в Доме Красной Армии.
Газета «Красное знамя», 1943,№80, стр. 2
Зал Дома Красной Армии.
Архив Томского краеведческого музея.
Газета «Красное знамя», 1944,№2, стр. 2
Дом офицеров всегда был наполнен особой энергетикой — здесь встречались военные, курсанты Томского артиллерийского училища, выздоравливающие после ранений бойцы, отпускники с фронта. Это создавало неповторимую атмосферу единения тыла и фронта, когда культура становилась мостом между мирной жизнью и военными испытаниями.
Музы в шинелях
Под сенью сибирского города объединились яркие представители интеллигенции: директор севастопольской галереи, руководитель научной библиотеки, выдающиеся лингвисты и сотрудники музея Ясной поляны. Этот вынужденный союз создал беспрецедентную интеллектуальную атмосферу, где пересекались разные школы и традиции, сохранялись культурные ценности и продолжалась научная работа вопреки военным трудностям. Взаимодействие эвакуированных специалистов с томской интеллигенцией дало мощный импульс развитию образования, музейного дела и многих других сфер в городе. Оно обогатило местные культурные традиции и создало почву для послевоенного расцвета томских гуманитарных школ.
Александр Белецкий
В истории отечественной филологической науки имя Александра Ивановича Белецкого занимает особое место. Талантливый литературовед, исследователь, педагог — он внес большой вклад в изучении литературы.
Путь в науку для Белецкого начался еще в юности. Интерес к литературному творчеству проявился во время учебы в казанской гимназии, где с 5-6 класса он увлекся написанием сочинений. Поступив на историко-филологический факультет Харьковского университета, молодой исследователь проявил особый интерес к античной и западноевропейской литературе, а также к истории русской словесности. Его студенческое сочинение «Легенда о Фаусте в связи с историей демонологии» было отмечено золотой медалью — признанием несомненного таланта будущего ученого.
После окончания университета в 1907 году Белецкий был оставлен при кафедре русского языка и литературы для подготовки к профессорскому званию. Работа под руководством выдающихся ученых того времени — академика А.А. Шахматова и других известных филологов — заложила прочный фундамент его научного мировоззрения. В 1911 году, выдержав магистерские испытания и прочитав пробные лекции, он получил звание приват-доцента.
Путь в науку для Белецкого начался еще в юности. Интерес к литературному творчеству проявился во время учебы в казанской гимназии, где с 5-6 класса он увлекся написанием сочинений. Поступив на историко-филологический факультет Харьковского университета, молодой исследователь проявил особый интерес к античной и западноевропейской литературе, а также к истории русской словесности. Его студенческое сочинение «Легенда о Фаусте в связи с историей демонологии» было отмечено золотой медалью — признанием несомненного таланта будущего ученого.
После окончания университета в 1907 году Белецкий был оставлен при кафедре русского языка и литературы для подготовки к профессорскому званию. Работа под руководством выдающихся ученых того времени — академика А.А. Шахматова и других известных филологов — заложила прочный фундамент его научного мировоззрения. В 1911 году, выдержав магистерские испытания и прочитав пробные лекции, он получил звание приват-доцента.
Александр Иванович Белецкий
Война застала его в Харькове. 18 сентября 1941 года он был эвакуирован. Так начался томский период его жизни, продлившийся два года — с 13 октября 1941 по 16 ноября 1943.
Томский государственный университет стал для Белецкого не просто временным пристанищем, а местом напряженной и плодотворной работы. Возглавив кафедру русского языка и литературы историко-филологического факультета, он вошел в состав совета университета и стал председателем в комиссии по филологическим наукам. Его лекционные курсы по теории литературы, русскому фольклору и истории русской литературы стали настоящим откровением для томских студентов.
Современники отмечали особую манеру преподавания Белецкого. Без внешних ораторских эффектов, просто и доходчиво он раскрывал перед студентами сложный мир литературы. В условиях военного времени особую значимость приобретали его лекции о патриотизме в русской словесности, о мировом значении отечественной культуры. Исторический материал он неизменно связывал с актуальными проблемами современности, что придавало его выступлениям особую убедительность. По его инициативе в 1942 году в университете была проведена конференция, посвященная преподаванию литературы в высших учебных заведениях.
Деятельность Белецкого выходила далеко за рамки университетских аудиторий. В суровые военные годы он выступал с лекциями в госпиталях, на заводах, перед городской интеллигенцией. Параллельно с работой в университете Белецкий преподавал в эвакуированном в Томск Ленинградском театральном институте.
Несмотря на тяжелые условия военного времени, в томский период Белецкий продолжал активную научную работу. Из-под его пера вышли такие работы, как «Наша культурная старина и фашистское варварство», «Лев Толстой в дни Отечественной войны» и другие статьи, в которых национальная культура представала как мощное духовное оружие в борьбе с нацизмом.
Томский государственный университет стал для Белецкого не просто временным пристанищем, а местом напряженной и плодотворной работы. Возглавив кафедру русского языка и литературы историко-филологического факультета, он вошел в состав совета университета и стал председателем в комиссии по филологическим наукам. Его лекционные курсы по теории литературы, русскому фольклору и истории русской литературы стали настоящим откровением для томских студентов.
Современники отмечали особую манеру преподавания Белецкого. Без внешних ораторских эффектов, просто и доходчиво он раскрывал перед студентами сложный мир литературы. В условиях военного времени особую значимость приобретали его лекции о патриотизме в русской словесности, о мировом значении отечественной культуры. Исторический материал он неизменно связывал с актуальными проблемами современности, что придавало его выступлениям особую убедительность. По его инициативе в 1942 году в университете была проведена конференция, посвященная преподаванию литературы в высших учебных заведениях.
Деятельность Белецкого выходила далеко за рамки университетских аудиторий. В суровые военные годы он выступал с лекциями в госпиталях, на заводах, перед городской интеллигенцией. Параллельно с работой в университете Белецкий преподавал в эвакуированном в Томск Ленинградском театральном институте.
Несмотря на тяжелые условия военного времени, в томский период Белецкий продолжал активную научную работу. Из-под его пера вышли такие работы, как «Наша культурная старина и фашистское варварство», «Лев Толстой в дни Отечественной войны» и другие статьи, в которых национальная культура представала как мощное духовное оружие в борьбе с нацизмом.
Томский период, хоть и краткий в масштабе всей биографии ученого, оставил глубокий след в культурной жизни сибирского города. Ценны воспоминания Владимира Жданова о Александре Ивановиче: «Это был своеобразный, энциклопедически образованный человек. Он ухитрялся целые дни проводить над французскими раритетами, хранящимися в университетской библиотеке, делая из них бесконечные выписки. Беседы с ним всех окрыляли. Самым увлекательным был доклад А. И. Белецкого в университете при его прощании с Томском. Тема: «Мои незавершённые замыслы». Больше часа он рисовал увлекательные картины монографий, которые задумал, но знал, что никогда не успеет осуществить. Тут и античная литература, и русская, украинская и, пожалуй, самая интересная для него – французская раннего периода. Было нечто фантастичное в собрании роковой судьбой объединённых людей, не очень сытых, но восторженно слушавших изысканную речь. Уютная зала научной библиотеки, за окнами в саду – контуры сибирских кедров и спокойная темнота, а там, на западе, то, о чём никто не забывал ни на минуту.»
После возвращения в освобожденную Украину Александр Иванович продолжил свою научную и педагогическую деятельность, но томичи навсегда сохранили благодарную память о выдающемся ученом, разделившем с городом тяготы военного лихолетья и обогатившем его культурную жизнь.
После возвращения в освобожденную Украину Александр Иванович продолжил свою научную и педагогическую деятельность, но томичи навсегда сохранили благодарную память о выдающемся ученом, разделившем с городом тяготы военного лихолетья и обогатившем его культурную жизнь.
Александр Иванович Белецкий
Вера Наумова-Широких
Вера Николаевна Наумова-Широких
В истории Томска особое место занимает выдающийся библиотекарь, общественный деятель и подвижник культуры — Вера Николаевна Наумова-Широких. Вера Николаевна родилась в 1877 году в семье, принадлежавшей к цвету русской интеллигенции. Её отец — известный писатель Николай Иванович Наумов, мать — Татьяна Христофоровна, одна из первых женщин-врачей за Уралом. Крёстным отцом Веры был сам Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин, а на её свадьбе посаженным отцом выступил Дмитрий Иванович Менделеев. Такое окружение во многом определило её жизненный путь и высокие нравственные ориентиры.
Получив блестящее образование на высших женских Бестужевских курсах, Вера Николаевна поддерживала связи с выдающимися учёными своего времени, в том числе вела переписку с академиком Владимиром Ивановичем Вернадским. С 1916 года она вновь обосновалась в Томске — городе своего детства и юности.
После революции Наумова-Широких, завершив преподавательскую карьеру, связала свою судьбу с библиотечным делом. Несмотря на отсутствие специального образования, её широкая эрудиция, знание нескольких языков и глубокое понимание мировой культуры позволили ей быстро завоевать авторитет в профессиональной среде. Работая директором библиотеки, она находила время для чтения лекций в университете, участия в различных общественных объединениях, публикации статей. Одним из её значимых достижений стало открытие педагогического факультета.
Получив блестящее образование на высших женских Бестужевских курсах, Вера Николаевна поддерживала связи с выдающимися учёными своего времени, в том числе вела переписку с академиком Владимиром Ивановичем Вернадским. С 1916 года она вновь обосновалась в Томске — городе своего детства и юности.
После революции Наумова-Широких, завершив преподавательскую карьеру, связала свою судьбу с библиотечным делом. Несмотря на отсутствие специального образования, её широкая эрудиция, знание нескольких языков и глубокое понимание мировой культуры позволили ей быстро завоевать авторитет в профессиональной среде. Работая директором библиотеки, она находила время для чтения лекций в университете, участия в различных общественных объединениях, публикации статей. Одним из её значимых достижений стало открытие педагогического факультета.
Стих Павле Антокольского, посвященный Вере Николаевне
Вера Николаевна была признанным авторитетом в библиотечном деле. Совершенствуя свои профессиональные навыки, она посещала европейские страны для изучения зарубежного опыта. В 1938 году по поручению Народного комиссариата просвещения Наумова-Широких побывала во Франции, Бельгии и Чехии. В 1938-1939 годах она работала заместителем директора по научной работе Всесоюзной библиотеки им. В.И. Ленина, а затем главным библиографом Всесоюзной книжной палаты в Москве.
Началась Великая Отечественная война. В это тяжелейшее для страны время Вера Николаевна была эвакуирована в Томск, и 10 июля 1942 года вновь назначена директором Научной библиотеки Томского государственного университета.
В годы войны библиотека, возглавляемая Наумовой-Широких, стала хранилищем бесценных сокровищ национальной культуры. В условиях строжайшей секретности здесь находились эвакуированные из центральной России литературные памятники — рукописи и личные вещи Льва Толстого, Александра Пушкина, Максима Горького. Упакованные в 80 ящиков, эти предметы представляли собой часть духовного достояния России, сохранение которого в условиях военного времени требовало исключительной бдительности.
Вера Николаевна, осознавая огромную ответственность за сохранность этих национальных сокровищ, установила особый режим безопасности. По воспоминаниям современников, она лично, даже по ночам, проверяла работу сторожей, обходила здание библиотеки, привлекая к этому своих родственников. Известный поэт Павел Антокольский, посвятивший Вере Николаевне стихотворение, писал: «Жизнь – далеко не промельк быстротечный, воистину она вам удалась. Вот почему в тиши библиотечной не спит хозяйка, не смыкает глаз».
За бережное отношение к эвакуированным фондам Наумову-Широких благодарила Софья Толстая-Есенина, директор музея Л.Н. Толстого в Ясной Поляне. Благодаря самоотверженности Веры Николаевны и её коллег все культурные ценности, хранившиеся в библиотеке в военное время, были сохранены в полной сохранности.
Началась Великая Отечественная война. В это тяжелейшее для страны время Вера Николаевна была эвакуирована в Томск, и 10 июля 1942 года вновь назначена директором Научной библиотеки Томского государственного университета.
В годы войны библиотека, возглавляемая Наумовой-Широких, стала хранилищем бесценных сокровищ национальной культуры. В условиях строжайшей секретности здесь находились эвакуированные из центральной России литературные памятники — рукописи и личные вещи Льва Толстого, Александра Пушкина, Максима Горького. Упакованные в 80 ящиков, эти предметы представляли собой часть духовного достояния России, сохранение которого в условиях военного времени требовало исключительной бдительности.
Вера Николаевна, осознавая огромную ответственность за сохранность этих национальных сокровищ, установила особый режим безопасности. По воспоминаниям современников, она лично, даже по ночам, проверяла работу сторожей, обходила здание библиотеки, привлекая к этому своих родственников. Известный поэт Павел Антокольский, посвятивший Вере Николаевне стихотворение, писал: «Жизнь – далеко не промельк быстротечный, воистину она вам удалась. Вот почему в тиши библиотечной не спит хозяйка, не смыкает глаз».
За бережное отношение к эвакуированным фондам Наумову-Широких благодарила Софья Толстая-Есенина, директор музея Л.Н. Толстого в Ясной Поляне. Благодаря самоотверженности Веры Николаевны и её коллег все культурные ценности, хранившиеся в библиотеке в военное время, были сохранены в полной сохранности.
Владимир Жданов, вспоминая, писал о ней следующее: «Почти ежедневно утром несколько человек собирались во временном кабинете директора библиотеки В. Н. Наумовой-Широких. Вера Николаевна – дочь известного сибирского писателя. Её фигура явление не ординарное, и я дружеской рукой накладываю резкие мазки. Пожилая дама сумела создать себе в Томске твёрдое общественное положение. Её прославляли, отмечали, всячески баловали. И это никого не сердило, несмотря на некоторый пересол, наоборот, придавало ей авторитетность. То в разговоре с председателем горисполкома, человеком, погружённым в хозяйственные заботы, она расскажет о том, как именитое купечество встречало в Томске наследника престола, подчеркнув курьёзные подробности, и уставший от бесконечных дел председатель с удовольствием слушает. То она капризно заявит на радиоузел жалобу, что испорчен у неё дома аппарат, а она должна следить за «продвижением на фронте её сына», и всякий понимает, что исправить у неё репродуктор – первоочередная задача. То позвонит Вера Николаевна в соседний госпиталь к подполковнику медицинской службы и не без кокетства пожурит его за что-то. Придёт к ней режиссёр из театра, чтобы намекнуть о рецензии. Студенты с интересом ждали занятий в библиотеке, где Вера Николаевна к своим лекциям устраивала выставку редких книг».
Помимо сбережения культурного наследия, Вера Николаевна в годы войны не прекращала и своей просветительской работы. Научная библиотека под её руководством оставалась важным центром интеллектуальной жизни города, принимавшего тысячи эвакуированных, в том числе представителей научной и творческой интеллигенции. В тяжелейших условиях военного времени поддержание доступа к знаниям имело особое значение для сохранения духовных сил народа.
Скончалась Вера Николаевна Наумова-Широких 3 мая 1955 года, оставив после себя богатое наследие и память о беззаветном служении отечественной культуре. Её жизнь, особенно в тяжелейший период Великой Отечественной войны, является примером истинного подвижничества и патриотизма представителя русской интеллигенции, сохранившего для потомков бесценное культурное достояние народа.
Газета «Красное знамя», 1955,№88, стр. 4
Михаил Крошицкий
Имя Михаила Павловича Крошицкого навсегда вписано в историю отечественной культуры как пример беззаветного служения искусству и невероятного мужества в военные годы. Родившийся 17 ноября 1894 года в Севастополе в семье рабочего морского завода, он прошел путь от вольнослушателя Высшего художественного училища Императорской Академии художеств до директора Севастопольской картинной галереи.
Художественное образование Крошицкий получил в мастерской В.Е. Маковского, затем у И.И. Творожникова, В. Беляева и Г. Залемана. Он стал участником революционных событий 1917 года, штурма Зимнего дворца. В последующие годы работал научным сотрудником Севастопольской картинной галереи, заместителем директора Алупкинского Дворца-музея, художественным редактором воронежского издательства «Коммуна». Михаил Павлович стоял у истоков создания Воронежского областного музея изобразительных искусств, которым руководил в 1934-1939 годах.
Художественное образование Крошицкий получил в мастерской В.Е. Маковского, затем у И.И. Творожникова, В. Беляева и Г. Залемана. Он стал участником революционных событий 1917 года, штурма Зимнего дворца. В последующие годы работал научным сотрудником Севастопольской картинной галереи, заместителем директора Алупкинского Дворца-музея, художественным редактором воронежского издательства «Коммуна». Михаил Павлович стоял у истоков создания Воронежского областного музея изобразительных искусств, которым руководил в 1934-1939 годах.
В конце 1939 года Крошицкий вернулся в родной Севастополь и возглавил картинную галерею. Ему выпала судьба не только руководить музеем, но и спасти его бесценные сокровища от уничтожения в огне войны. 22 июня 1941 года Крошицкий стал свидетелем первых бомбардировок города и запечатлел это трагическое событие: «Севастополь. 22 июня 1941 года» — одна из первых живописных работ о начале Великой Отечественной войны.
С приближением войны к Крыму встал вопрос об эвакуации музейной коллекции. Несмотря на отсутствие официального разрешения и угрозы наказания за «поднятие паники», Крошицкий на свой страх и риск организовал упаковку экспонатов в ящики. 12 ноября 1941 года он принял ответственное решение — вопреки приказу руководства вывез ящики с картинами в Южную бухту Севастополя.
Две недели Михаил Павлович провел на пристани, охраняя бесценный груз и добиваясь разрешения на погрузку. Наконец, благодаря содействию члена горкома партии А. Сариной и распоряжению вице-адмирала Н.М. Кулакова, коллекцию разместили на борту военного эсминца. Командир корабля выделил на погрузку всего пятнадцать минут — за это время удалось переместить восемьдесят три ящика с экспонатами. В спешке Крошицкий не успел забрать на борт свою семью, и корабль отплыл, ведя бой.
Михаил Павлович Крошицкий
М.П. Крошицкий. Севастополь 22 июня 1941 год
Через два дня судно достигло Батуми, где началась долгая эпопея скитаний Крошицкого с музейной коллекцией по стране. Здесь же его настигла страшная весть о гибели всей семьи при бомбардировке Севастополя. Грузинские музеи согласились принять севастопольские картины только в дар, но Крошицкий отверг это предложение, решив сохранить коллекцию для родного города.
Начался невероятный по сложности путь через всю страну. Крошицкий пересек Каспийское море, проехал через Узбекистан, Таджикистан, Киргизию, Казахстан, добрался до Алтайского края. За этот период он совершил сорок три перегрузки ящиков с одного транспорта на другой, каждый раз защищая хрупкий груз от повреждений. В Барнауле коллекцию чуть не разобрали на дрова, но рассказ Крошицкого тронул сердце начальника вокзала, который выделил вагоны для дальнейшей перевозки.
Спустя тринадцать месяцев изнурительных странствий, в январе 1943 года коллекция прибыла в Томск. Стояли сорокаградусные морозы. Крошицкого нашли в вагоне обмороженным, с высокой температурой и воспалением легких. Его госпитализировали, а картины разместили в спортивном зале Дома офицеров.
Начался невероятный по сложности путь через всю страну. Крошицкий пересек Каспийское море, проехал через Узбекистан, Таджикистан, Киргизию, Казахстан, добрался до Алтайского края. За этот период он совершил сорок три перегрузки ящиков с одного транспорта на другой, каждый раз защищая хрупкий груз от повреждений. В Барнауле коллекцию чуть не разобрали на дрова, но рассказ Крошицкого тронул сердце начальника вокзала, который выделил вагоны для дальнейшей перевозки.
Спустя тринадцать месяцев изнурительных странствий, в январе 1943 года коллекция прибыла в Томск. Стояли сорокаградусные морозы. Крошицкого нашли в вагоне обмороженным, с высокой температурой и воспалением легких. Его госпитализировали, а картины разместили в спортивном зале Дома офицеров.
М.П. Крошицкий. Грустные мысли. 1943 г. Томск
В том же 1943 году, сделав запрос, он узнал, что его жена и дочь Оксана не погибли — в момент попадания снаряда в их дом они отправились на пристань, чтобы отнести ему ужин. Трогательное воссоединение семьи произошло в конце 1943 года.
Несмотря на перенесенную болезнь, Михаил Павлович сразу окунулся в активную деятельность. Он занимался реставрацией пострадавших во время транспортировки экспонатов, помогал в сохранении яснополянских музейных ценностей, хранившихся в Научной библиотеке Томского университета, участвовал в выставках, читал лекции, выполнял заказы воинских частей и товарищества «Художник». За свой самоотверженный труд он получил благодарность и двухмесячную ставку — в реалиях военного времени это было значимым признанием его заслуг.
После освобождения Крыма ценности Севастопольской галереи были временно размещены в Симферопольской художественной галерее. В 1958 году, когда восстановили здание музея, все спасенные Крошицким картины вернулись в Севастополь.
Михаил Павлович Крошицкий скончался в 1972 году в возрасте семидесяти восьми лет и был с почестями похоронен в поселке Дергачи под Севастополем. В 1991 году Севастопольскому художественному музею было присвоено имя человека, который в самые тяжелые дни войны сохранил для будущих поколений бесценные художественные сокровища.
Несмотря на перенесенную болезнь, Михаил Павлович сразу окунулся в активную деятельность. Он занимался реставрацией пострадавших во время транспортировки экспонатов, помогал в сохранении яснополянских музейных ценностей, хранившихся в Научной библиотеке Томского университета, участвовал в выставках, читал лекции, выполнял заказы воинских частей и товарищества «Художник». За свой самоотверженный труд он получил благодарность и двухмесячную ставку — в реалиях военного времени это было значимым признанием его заслуг.
После освобождения Крыма ценности Севастопольской галереи были временно размещены в Симферопольской художественной галерее. В 1958 году, когда восстановили здание музея, все спасенные Крошицким картины вернулись в Севастополь.
Михаил Павлович Крошицкий скончался в 1972 году в возрасте семидесяти восьми лет и был с почестями похоронен в поселке Дергачи под Севастополем. В 1991 году Севастопольскому художественному музею было присвоено имя человека, который в самые тяжелые дни войны сохранил для будущих поколений бесценные художественные сокровища.
М.П. Крошицкий. Автопортрет. 1944. Томск.
Научная библиотека Томского государственного университета приняла на хранение бесценные экспонаты и рукописи из центральных музеев страны. Среди эвакуированных ценностей особое место занимали рукописи А.С. Пушкина, С.А. Есенина, А.М. Горького, Л.Н. Толстого, а также уникальные экспонаты из музея Ясной Поляны.
Владимир Александрович Жданов, хранитель музея Л.Н. Толстого, был назначен ответственным за эвакуацию этих сокровищ национальной культуры. Выезд из Москвы состоялся 18 июля 1941 года. Как вспоминал позднее Жданов, эвакуация проходила в сложнейших условиях: транспортные артерии страны были перегружены военными грузами, вагоны с оборудованием эвакуированных заводов имели приоритет перед культурными ценностями. Путь до Томска занял больше двух недель — лишь 5 августа эшелон прибыл на станцию Томск-1.
Владимир Александрович Жданов, хранитель музея Л.Н. Толстого, был назначен ответственным за эвакуацию этих сокровищ национальной культуры. Выезд из Москвы состоялся 18 июля 1941 года. Как вспоминал позднее Жданов, эвакуация проходила в сложнейших условиях: транспортные артерии страны были перегружены военными грузами, вагоны с оборудованием эвакуированных заводов имели приоритет перед культурными ценностями. Путь до Томска занял больше двух недель — лишь 5 августа эшелон прибыл на станцию Томск-1.
Владимир Жданов
Несмотря на трудности военного времени, Жданов отмечал высокий уровень интеллектуальной жизни в Томске. Научная библиотека университета не прекращала обслуживать не только местных жителей, но и эвакуированных специалистов, учёных, сотрудников предприятий. Библиотека активно пропагандировала военно-патриотическую литературу, проводила выставки, перестроила справочно-библиографическую работу в соответствии с нуждами военного времени.
Отношение томичей к эвакуированным "москвичам" (так нередко называли всех прибывших из европейской части страны) было преимущественно тёплым и радушным. Местные жители делились тем, что имели, помогали обустроиться, создавали условия для работы и жизни. Жданов вспоминал, что даже в его небольшую комнату в доме доцента Р.П. Бережкова был проведён телефон — роскошь по меркам военного времени.
Четыре года культурные ценности хранились в Томске, бережно оберегаемые сотрудниками университета и библиотеки. Весной 1945 года, когда исход войны был уже предрешён, рукописи и экспонаты были возвращены в Москву. Благодаря самоотверженности таких людей, как Владимир Жданов, и гостеприимству сибирского города национальное достояние удалось сохранить для будущих поколений.
Владимир Александрович Жданов
По прибытии в Томск для размещения культурных ценностей в Научной библиотеке ТГУ выделили две просторные комнаты на первом этаже, включая кабинет директора. Местные власти и руководство университета отнеслись к сохранности национального достояния с исключительной ответственностью. По воспоминаниям Жданова, все просьбы по обеспечению безопасности выполнялись оперативно: в окна вставили железные решётки и глухие ставни, двери обили железом, установили пломбы, обеспечили противопожарным инвентарём.
В ноябре 1941 года в Томск был доставлен второй эшелон с экспонатами из музея Толстого — письменный стол писателя из его кабинета в Ясной Поляне, личный фонограф, подаренный Эдисоном, портреты Толстого работы Крамского, Репина, Серова, обширный архив, личные вещи. Всего 106 мест груза. Как оказалось впоследствии, своевременная эвакуация спасла эти ценности от неминуемой гибели — вскоре усадьба великого писателя была оккупирована и разорена немецкими войсками.
В ноябре 1941 года в Томск был доставлен второй эшелон с экспонатами из музея Толстого — письменный стол писателя из его кабинета в Ясной Поляне, личный фонограф, подаренный Эдисоном, портреты Толстого работы Крамского, Репина, Серова, обширный архив, личные вещи. Всего 106 мест груза. Как оказалось впоследствии, своевременная эвакуация спасла эти ценности от неминуемой гибели — вскоре усадьба великого писателя была оккупирована и разорена немецкими войсками.
М.П. Крошицкий.
Комната Научной библиотеки ТГУ, в которой хранились фонды музея Л.Н. Толстого, 1943 г.
Газета «Красное знамя», 1942,№161, стр. 2
Образы войны
Газета «Красное знамя», 1942,№30, стр. 2
Художественная жизнь Томска в годы Великой Отечественной войны представляла собой интересный феномен. Город стал точкой пересечения творческих судеб эвакуированных мастеров из западных регионов страны и местных художников, что породило особую атмосферу взаимовлияния и сотрудничества. Военное искусство Томска охватывало широкий диапазон жанров: от агитационной графики и плакатов до портретов и пейзажей, отражающих жизнь тыла. Выставочная деятельность, работа художественных мастерских не прекращалась даже в самые тяжелые моменты, позволяя искусству выполнять важнейшую миссию — поддерживать моральный дух людей в экстремальных условиях военного времени.
Лидия Острова
Начавшаяся война резко изменила судьбу молодой художницы Лидии Островой. Эвакуация из блокадного Ленинграда привела ее в Сибирь, в Томск, где развернулся новый этап ее творческой биографии. На момент эвакуации преподавала в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина и Ленинградском художественно-педагогическом училище.
В сибирском городе Острова работала в краеведческом музее, что позволило ей глубже изучить местную культуру и историю. Параллельно она сотрудничала с газетой «За Родину», создавая графические работы, отражающие дух военного времени. Особое место в ее томском периоде занимало участие в оформлении городского пространства.
В сибирском городе Острова работала в краеведческом музее, что позволило ей глубже изучить местную культуру и историю. Параллельно она сотрудничала с газетой «За Родину», создавая графические работы, отражающие дух военного времени. Особое место в ее томском периоде занимало участие в оформлении городского пространства.
Л. А. Острова. Плакат «Кровь наших детей зовет к мести». 1942.
Из архива Томского Художественного музея.
Признанием профессиональных заслуг стало назначение художницы на пост руководителя Томского союза художников. В этой должности она способствовала консолидации местного художественного сообщества, объединенного общей целью — поддержкой фронта средствами искусства.
Важным событием культурной жизни военного Томска стала персональная выставка Островой. Особое внимание публики привлекли эскизы к картинам на военную тематику — «В неволю», «Казнь партизанки», — в которых отразился глубокий драматизм переживаемых страной событий.
Важным событием культурной жизни военного Томска стала персональная выставка Островой. Особое внимание публики привлекли эскизы к картинам на военную тематику — «В неволю», «Казнь партизанки», — в которых отразился глубокий драматизм переживаемых страной событий.
Художественное наследие томского периода Островой сохранилось до наших дней. Многие ее работы, включая автопортрет и этюды военных лет, находятся в собрании Томского художественного музея. Часть коллекции была передана в дар музею самой художницей.
Л. А. Острова. Эскиз к картине «Казнь партизанки. Зоя».
1942. Из архива Томского Художественного музея.
Л. А. Острова. Эскиз к картине «В неволю». 1942.
Из архива Томского Художественного музея.
Вадим Мизеров
В истории сибирского искусства особое место занимает Вадим Матвеевич Мизеров — художник, чей творческий путь неразрывно связан с Томском. Сын известного уральского врача, он выбрал иную стезю, получив образование сразу на двух факультетах Казанской художественной школы: архитектурном и живописно-педагогическом. По удивительному совпадению, его дипломная работа по архитектуре была посвящена томской часовне — словно предвещая будущую тесную связь с сибирским городом.
В.М. Мизеров.
Ветлы на Томи. 1941 г. Из архива Томского Художественного музея.
В.М. Мизеров. Тогур Томской области.1943 г.
Из архива Томского Художественного музея.
Особую страницу в биографии художника составляет период Великой Отечественной войны. В эти тяжелые для страны годы Томск стал прибежищем для многих эвакуированных деятелей культуры. Мизеров объединил усилия с приехавшими в город известными живописцами для создания агитационных плакатов «Окна ТАСС».
В 1942 году художник принял участие в выставке «За Родину», где были представлены произведения, отражающие патриотический подъем советского народа. Несмотря на официальные требования к искусству того времени, Мизеров сумел сохранить верность своим художественным принципам, воспитанным на идеалах объединения «Мир искусства». Лирическое начало в его работах не исчезло даже в период, когда от искусства требовали прежде всего идеологической однозначности.
Вадим Матвеевич Мизеров
Переехав в Томск в 1919 году с женой и маленьким сыном Борисом, Мизеров сразу стал заметной фигурой в местной культурной среде. Он активно участвовал в работе секции ИЗО, объединившей как приезжих столичных, так и местных художников. Преподавательская деятельность, работа в добровольном обществе «Друзья детей», помощь бывшим беспризорникам — сфера его интересов была чрезвычайно широка.
Дом, где жил В.М. Мизеров, г. Томск, ул. Гагарина, 44.
Вильгельм Лукин
Вильгельм Иванович Лукин, выпускник Императорской академии художеств, связал свою судьбу с Томском в 1906 году, когда, возвращаясь из Маньчжурии после русско-японской войны, он был покорен «дикой и суровой красотой» Сибири. Город стал для художника не просто местом жительства, но и источником вдохновения.
Он стоял у истоков первого в Сибири художественного объединения — ТОЛХ (Томское общество любителей художеств), где проявил себя не только как художник, но и как организатор выставок и просветительских мероприятий.
Он стоял у истоков первого в Сибири художественного объединения — ТОЛХ (Томское общество любителей художеств), где проявил себя не только как художник, но и как организатор выставок и просветительских мероприятий.
В.И. Лукин. Окуни. 1943 г.
Из архива Томского Художественного музея.
С 1924 по 1943 год он создал сотни таблиц для различных кафедр Томского медицинского института. Эта работа оказалась востребованной в годы Великой Отечественной войны. Несмотря на преклонный возраст, в военные годы Лукин продолжал активную творческую деятельность. Его работы использовались в научных трудах ведущих ученых страны — так, академик А.Г. Савиных включил рисунки художника в свой труд, представленный на соискание Сталинской премии в 1943 году. Мастерство Лукина было признано не только в Томске, но и в столице — он получал заказы от московских академиков Обручева и Юдина.
В.И. Лукин. Рука, берущая камень. Этюд.
Из архива Томского Художественного музея.
В.И. Лукин. Мужчина в шлеме. Этюд. 1940-е.
Из архива Томского Художественного музея.
Война не смогла прервать творческого пути художника. В сложных условиях военного времени он продолжал работать, создавая произведения, часть которых впоследствии была приобретена Комитетом по делам искусств при СНК СССР. Его дом всегда оставался открытым для людей искусства, сохраняя роль небольшого культурного центра даже в самые трудные времена.
В.И. Лукин. Подарки на фронт. 1943 г.
Из архива Томского Художественного музея.
Михаил Щеглов
Михаил Михайлович Щеглов — самобытный художник, чья судьба оказалась тесно связана с Томском в разные периоды жизни. Выпускник Строгановского художественно-промышленного училища, он впервые приехал в Томск в 1906 году, где работал учителем рисования и активно включился в культурную жизнь города. Именно здесь сформировалась его увлеченность сибирской тематикой, воплотившаяся в серии акварелей «Из жизни остяков» и «Сибирские типы».
Второе пришествие Щеглова в Томск пришлось на суровые военные годы. Осенью 1941 года он был эвакуирован в Сибирь в составе группы художников из Центральной России и Украины. В этот трудный для страны период художник сразу же включился в работу, направленную на поддержание боевого духа сограждан.
Второе пришествие Щеглова в Томск пришлось на суровые военные годы. Осенью 1941 года он был эвакуирован в Сибирь в составе группы художников из Центральной России и Украины. В этот трудный для страны период художник сразу же включился в работу, направленную на поддержание боевого духа сограждан.
Газета «Красное знамя», 1943,№6, стр. 2
Став одним из организаторов иллюстрированной газеты «За Родину», Щеглов развернул в Томске многогранную деятельность. Продолжил начатый еще в Харькове выпуск агитационных «Окон ТАСС» — за три военных года в Томске было создано 100 плакатов общим тиражом от трех до пяти тысяч экземпляров.
С 1943 года Щеглов активно сотрудничал с газетой «Красное знамя». Его работы — плакаты, рисунки, портреты передовиков производства и воинов-сибиряков — регулярно появлялись на страницах издания, внося свой вклад в общее дело борьбы с врагом.
Михаил Михаилович Щеглов
М. М. Щеглов. Окно ТАСС. Томск, 1943
М. М. Щеглов. Окно ТАСС. Томск, 1943 г.
Особое место в творчестве военного периода занимает «Дневник Отечественной войны» — уникальная художественная летопись, которую Щеглов начал создавать 1 сентября 1942 года. В рисунках «Дневника» художник иллюстрировал и комментировал сообщения Совинформбюро о событиях на фронтах и на оккупированных территориях. К 1944 году было выполнено более 500 рисунков — свидетельство не только творческой энергии автора, но и его гражданской позиции.
.
.
Газета «Красное знамя», 1942,№162, стр. 2.
Март 1942 года ознаменовался проведением в Томске художественной выставки «За Родину!», где Щеглов проявил себя как разносторонний мастер. Героические сцены, батальные эпизоды, борьба партизан, антифашистская сатира — таков был диапазон представленных работ. Художник мастерски владел различными техниками графики: акварелью, тушью, карандашом, сангиной, гуашью, пером.
Напряженная творческая работа в военные годы развила у Щеглова особое умение — быстро откликаться на актуальные события, воплощая их в ярких художественных образах. Его работы сочетали выразительность с лаконичностью, обобщенность с сильным эмоциональным воздействием.
Напряженная творческая работа в военные годы развила у Щеглова особое умение — быстро откликаться на актуальные события, воплощая их в ярких художественных образах. Его работы сочетали выразительность с лаконичностью, обобщенность с сильным эмоциональным воздействием.
М.М. Щеглов. Воздушный бой. 1944 г.
Из архива Томского Художественного музея.
Летом 1944 года Михаил Щеглов покинул Томск, переехав в Симферополь, где продолжал творческую деятельность до конца жизни. Однако именно томский период военных лет стал особенно значимым в его биографии, наполненным интенсивной работой на благо страны в тяжелейшее время испытаний.
“За Родину!”
В тяжелые месяцы конца 1941 - начала 1942 года, когда решалась судьба страны, в Томске выходило уникальное издание — иллюстрированная газета "За Родину!". Это было не просто периодическое издание, а своеобразное явление на стыке журналистики и изобразительного искусства, особая форма мобилизации творческих сил в военное время.
Газета носила ярко выраженный агитационный характер, что полностью соответствовало запросам эпохи. Отличительной особенностью издания стало участие в его создании целой плеяды талантливых художников, оказавшихся в Томске в результате масштабной эвакуации культурных учреждений и деятелей искусства из западных регионов страны.
Газета носила ярко выраженный агитационный характер, что полностью соответствовало запросам эпохи. Отличительной особенностью издания стало участие в его создании целой плеяды талантливых художников, оказавшихся в Томске в результате масштабной эвакуации культурных учреждений и деятелей искусства из западных регионов страны.
Среди тех, кто трудился над выпусками "За Родину!", были мастера, чьи имена сегодня прочно вписаны в историю советского изобразительного искусства: Евгений Кацман, Заир Азгур, Михаил Щеглов, Лидия Острова, Василий Стеценко, Курт Винтер, Борис Шварц, Елена Плехан, Николай Попов. Эвакуация собрала в сибирском городе представителей разных художественных школ и направлений, объединенных общей целью — внести свой вклад в борьбу с врагом.
Визуальный ряд газеты дополнялся острыми агитационно-сатирическими стихотворениями, авторами которых выступали актеры Белорусского театра находившегося в томской эвакуации— И.И. Сченснович и Б.З. Янпольский. Это сочетание изобразительного искусства и поэтического слова усиливало эмоциональное воздействие издания на читателей.
.
Визуальный ряд газеты дополнялся острыми агитационно-сатирическими стихотворениями, авторами которых выступали актеры Белорусского театра находившегося в томской эвакуации— И.И. Сченснович и Б.З. Янпольский. Это сочетание изобразительного искусства и поэтического слова усиливало эмоциональное воздействие издания на читателей.
.
Фрагмент сатирического стихотворения И.И. Сченсновича и Б.З. Янпольского «Не так страшен черт, как его малюют» из иллюстрированной газеты Томского горкома ВКП(б) и городского совета депутатов трудящихся За Родину! Томск. № 4. Декабрь. 1941 г.
Художники, работавшие над газетой, использовали все выразительные средства, доступные в условиях военного времени и технических ограничений. В их арсенале были и проникновенные патриотические образы, и острая сатира, бичующая врага, и документальные зарисовки военных будней. Особое внимание уделялось наглядности и доступности материала для самой широкой аудитории.
"За Родину!" стала важным элементом культурной среды военного Томска, связующим звеном между эвакуированными деятелями искусства и местным населением. Несмотря на короткий период существования, газета оставила заметный след в истории региональной журналистики и искусства военного времени.
"За Родину!" стала важным элементом культурной среды военного Томска, связующим звеном между эвакуированными деятелями искусства и местным населением. Несмотря на короткий период существования, газета оставила заметный след в истории региональной журналистики и искусства военного времени.
За Родину! : иллюстрированная газета Томского горкома ВКП(б) и городского совета депутатов трудящихся. Томск. Декабрь 1941 г. №4. Из фондов НБ ТГУ.
ИЗ ПРОТОКОЛА №146 заседания бюро Томского горкома ВКП(б) от 13 ноября 1941 г. Об издании в гор. Томске газеты-плаката «За родину» и выпуске цветных литографских агитплакатов. ЦДНИ ТО. Ф. 80. Оп. 3. Д. 6. Л. 4-5.
Окна ТАСС
В суровые годы Великой Отечественной войны, когда каждое слово и образ становились оружием в борьбе с врагом, в Томске, как и во многих других городах страны, выпускались агитационные плакаты серии «Окна ТАСС». Этот особый жанр наглядной агитации имел глубокие исторические корни, восходящие к «Окнам РОСТА» послереволюционного периода, созданным по инициативе художника Михаила Черемных.
Осенью 1941 года в Томске было принято решение о начале выпуска местных «Окон ТАСС». Ключевую роль в их создании сыграл эвакуированный из Харькова художник Михаил Щеглов, уже имевший опыт работы в области наглядной агитации. Именно он стал автором большинства томских плакатов этой серии.
Осенью 1941 года в Томске было принято решение о начале выпуска местных «Окон ТАСС». Ключевую роль в их создании сыграл эвакуированный из Харькова художник Михаил Щеглов, уже имевший опыт работы в области наглядной агитации. Именно он стал автором большинства томских плакатов этой серии.
«Окна ТАСС» представляли собой форму оперативного отклика на быстро меняющуюся обстановку на фронте и в тылу. Технология их создания отличалась от обычных печатных плакатов – они тиражировались вручную с помощью трафаретов. Такой метод не позволял делать крупные тиражи, но давал возможность организовать производство агиток в рамках отдельной мастерской, минуя длительный издательский цикл.
Тематика томских «Окон» была разнообразна, но преобладали сатирические сюжеты. Художники высмеивали германскую военную и политическую верхушку, разоблачали бесчинства фашистских войск. Первые выпуски носили характерные названия: «Битые "козыри"», «Людоед Гитлер и его подручные», «Гитлеровская грабь-армия». Нередко объектом сатиры становились взаимоотношения между странами фашистской «Оси».
.
Тематика томских «Окон» была разнообразна, но преобладали сатирические сюжеты. Художники высмеивали германскую военную и политическую верхушку, разоблачали бесчинства фашистских войск. Первые выпуски носили характерные названия: «Битые "козыри"», «Людоед Гитлер и его подручные», «Гитлеровская грабь-армия». Нередко объектом сатиры становились взаимоотношения между странами фашистской «Оси».
.
Окно ТАСС. Томск, 1942.
Всего томские художники выпустили более двенадцати тысяч экземпляров агитационных «Окон». Они использовали как общие для страны темы, заданные московскими коллегами, так и разрабатывали собственные сюжеты, отражающие региональную специфику.
На протяжении более семидесяти лет эти ценные свидетельства военной эпохи хранились в архивах Томского государственного университета. В Научной библиотеке ТГУ сохранился пятьдесят один плакат этой серии. В последние годы над их восстановлением работали реставраторы: восстанавливали утраченные фрагменты, краску, устраняли разрывы.
Томские «Окна ТАСС» – не просто исторический артефакт, но яркий пример того, как искусство в критический для страны момент становилось действенным инструментом поднятия морального духа, мобилизации сил на борьбу с врагом и укрепления веры в победу.
На протяжении более семидесяти лет эти ценные свидетельства военной эпохи хранились в архивах Томского государственного университета. В Научной библиотеке ТГУ сохранился пятьдесят один плакат этой серии. В последние годы над их восстановлением работали реставраторы: восстанавливали утраченные фрагменты, краску, устраняли разрывы.
Томские «Окна ТАСС» – не просто исторический артефакт, но яркий пример того, как искусство в критический для страны момент становилось действенным инструментом поднятия морального духа, мобилизации сил на борьбу с врагом и укрепления веры в победу.
Газета «Красное знамя», 1943,№6, стр. 2
Окно ТАСС №4. Томск, 1942.
Окно ТАСС №6. Томск, 1942.
Окно ТАСС №3. Томск, 1942.
Отличительной чертой томских «Окон ТАСС» стало повышенное внимание к тыловой тематике. На многих плакатах изображались труженики тыла, передающие снаряды или теплые вещи бойцам на фронте, или разящие врага результатами своей ударной работы. Показательным примером служит плакат 1943 года «Больше металла – ближе победа!».
Интересной особенностью томских «Окон» было обращение к исторической и культурной памяти народа. Например, на одном из плакатов советский солдат, поражающий копьем змееподобное существо, символизирующее фашизм, отчетливо напоминает образ Георгия Победоносца. На другом плакате гитлеровские солдаты предстали в виде персонажей басен Ивана Крылова.
Интересной особенностью томских «Окон» было обращение к исторической и культурной памяти народа. Например, на одном из плакатов советский солдат, поражающий копьем змееподобное существо, символизирующее фашизм, отчетливо напоминает образ Георгия Победоносца. На другом плакате гитлеровские солдаты предстали в виде персонажей басен Ивана Крылова.
Окно ТАСС. Томск, 1942.
Сибирские подмостки
Война внесла неожиданные коррективы в театральную жизнь Томска: местная труппа, застигнутая войной в Кемерово, там и осталась, но город не лишился этого искусства. Белорусский театр, обосновавшийся в Томске, украинские труппы и артисты из Новосибирска, размещенные в Нарымском крае, привнесли уникальное разнообразие театральных традиций в наш город. Творческие силы, собранные в одном месте, создали феномен невероятной театральной активности: спектакли ставились часто, аншлаги были обычным явлением, несмотря на все тяготы военного быта. Это все обогатило культурную жизнь города, а газетные рецензии отмечали высокий уровень большинства постановок.
Белорусы в Томске
В условиях войны белорусский театральный коллектив оказался в эвакуации, отправившись прямо с гастролей. Томичи предоставили артистам здание областного театра драмы, что стало началом нового этапа их творческой жизни. За три года пребывания в Томске артисты восстановили 11 старых спектаклей и создали 14 новых, представив зрителям 870 постановок.
Прибыв в Томск без сценического оформления, коллектив театра смог опереться на поддержку городских властей. Благодаря этому театр не только выстоял в трудные времена, но и поднялся на новую художественную высоту. В репертуаре театра оказались такие значимые произведения, как «Русские люди» и «Парень из нашего города» Константина Симонова, «Крылатое племя» А. Первенцева, «Фронт» Корнейчука и множество других пьес, отражающих борьбу народов Советского Союза с фашистскими захватчиками.
Прибыв в Томск без сценического оформления, коллектив театра смог опереться на поддержку городских властей. Благодаря этому театр не только выстоял в трудные времена, но и поднялся на новую художественную высоту. В репертуаре театра оказались такие значимые произведения, как «Русские люди» и «Парень из нашего города» Константина Симонова, «Крылатое племя» А. Первенцева, «Фронт» Корнейчука и множество других пьес, отражающих борьбу народов Советского Союза с фашистскими захватчиками.
Томичи высоко оценили работу 1-го Белорусского орденоносного драматического театра. На объединенном заседании Томского горисполкома и бюро горкома ВКП(б) в мае 1944 года был отмечен значительный вклад коллектива в художественное воспитание населения. 30 работников театра были награждены Почетными грамотами городского Совета, среди которых были директор театра Ф.Х. Аллер и художественный руководитель Г.П. Глебов.
.
.
Каждая из этих пьес была насыщена героическим патриотизмом, вдохновляя зрителей на подвиги и пробуждая священную ненависть к врагу. За время эвакуации театр привлек внимание более 747 тысяч зрителей, демонстрируя мощь и значимость искусства в самые тяжелые времена.
Однако деятельность театра не ограничивалась только спектаклями. В летом 1943 года концертная бригада театра отправилась в двухмесячное турне по Нарыму, где выступила перед тысячами трудящихся. Артисты также посетили Калининский фронт и, после освобождения Гомельской области, вернулись с концертами в родные места. Всего было дано 216 шефских спектаклей и концертов для госпиталей, воинских частей и колхозников, что подчеркивало важность культурной поддержки на фронте и в тылу.
Однако деятельность театра не ограничивалась только спектаклями. В летом 1943 года концертная бригада театра отправилась в двухмесячное турне по Нарыму, где выступила перед тысячами трудящихся. Артисты также посетили Калининский фронт и, после освобождения Гомельской области, вернулись с концертами в родные места. Всего было дано 216 шефских спектаклей и концертов для госпиталей, воинских частей и колхозников, что подчеркивало важность культурной поддержки на фронте и в тылу.
В преддверии реэвакуации театра в августе 1944 года коллектив получил Почетный адрес от общественных и партийных организаций города. В этом послании выражалась благодарность за спектакли, которые вдохновляли трудящихся и вселяли веру в победу над фашизмом: «Счастливого пути, дорогие товарищи – белорусы!»
Белорусский театр не только сохранил свое искусство в сложных условиях войны, но и стал важной частью культурной жизни Томска, оставив глубокий след в сердцах зрителей.
Белорусский театр не только сохранил свое искусство в сложных условиях войны, но и стал важной частью культурной жизни Томска, оставив глубокий след в сердцах зрителей.
Театр имени Шевченко
В годы войны, когда советский народ сталкивался с невероятными трудностями и бытовыми лишениями, театр имени Шевченко не останавливал свою творческую деятельность. Сначала коллектив работал в городе Колпашево, а затем переехал в районный центр — рабочий поселок Каргасок. В октябре 1943 года театр отправился в Кемерово, где продолжил свою миссию.
Несмотря на все испытания, театр смог успешно представить премьеру пьесы
«Русские люди», а также восстановил спектакль «Сорочинский ярмарок». В планах коллектива значились новые постановки: «Партизаны в степях Украины», премьера которой была запланирована на 15 февраля, и «Маруся Богуславка» М.П. Старицкого, которую намечали на 10 января. Кроме того, до середины января 1943 года театру предстояло реставрировать такие произведения, как «Лымаровка», «Катерина» и «Наталка Полтавка».
Дирекция театра и художественное руководство приняли важное решение — весь репертуар будет представлен на русском языке. Это шаг был необходим для того, чтобы лучше сблизиться со зрителем, ведь украинский язык порой оставался непонятным для аудитории, особенно в произведениях, посвященных Отечественной войне.
Театр не только сохранял свое искусство, но и стремился сделать его доступным для всех, поддерживая дух народа в тяжелые времена.
Несмотря на все испытания, театр смог успешно представить премьеру пьесы
«Русские люди», а также восстановил спектакль «Сорочинский ярмарок». В планах коллектива значились новые постановки: «Партизаны в степях Украины», премьера которой была запланирована на 15 февраля, и «Маруся Богуславка» М.П. Старицкого, которую намечали на 10 января. Кроме того, до середины января 1943 года театру предстояло реставрировать такие произведения, как «Лымаровка», «Катерина» и «Наталка Полтавка».
Дирекция театра и художественное руководство приняли важное решение — весь репертуар будет представлен на русском языке. Это шаг был необходим для того, чтобы лучше сблизиться со зрителем, ведь украинский язык порой оставался непонятным для аудитории, особенно в произведениях, посвященных Отечественной войне.
Театр не только сохранял свое искусство, но и стремился сделать его доступным для всех, поддерживая дух народа в тяжелые времена.
Каргасок в годы войны
Новосибирцы и Ленинградцы в Томске
В 1942 году, в разгар Великой Отечественной войны, в Колпашево был создан Нарымский окружной драматический театр. Этот театр возник на базе Томского государственного колхозно-совхозного передвижного театра, который был основан в 1938 году. Штат театра состоял из 75 человек, половина из которых была укомплектована актерами, привлеченными из театров, работавших в Томске, Новосибирске и других городах военного времени.
В мае 1943 года, в рамках шефской помощи, эвакуированный в Новосибирск Ленинградский государственный академический театр драмы имени А.С. Пушкина направил одного из своих ведущих актеров, В.В. Меркурьева, на должность художественного руководителя театра, а его жену И.В. Мейерхольд назначили режиссером. Несмотря на отсутствие постоянной сценической площадки и необходимой материальной базы, театр за один сезон успел представить более 70 спектаклей.
Театр также организовал выездные художественные агитбригады, которые выступали с спектаклями и концертами для колхозов, рыболовецких бригад и лесозаготовительных пунктов Колпашевского района. Под руководством Меркурьева была создана театрально-музыкальная студия для подготовки актерских кадров из местной молодежи. Меркурьев и Мейерхольд внесли значительный вклад в организацию полноценной работы театра, формирование репертуара и творческое воспитание актеров.
В мае 1943 года, в рамках шефской помощи, эвакуированный в Новосибирск Ленинградский государственный академический театр драмы имени А.С. Пушкина направил одного из своих ведущих актеров, В.В. Меркурьева, на должность художественного руководителя театра, а его жену И.В. Мейерхольд назначили режиссером. Несмотря на отсутствие постоянной сценической площадки и необходимой материальной базы, театр за один сезон успел представить более 70 спектаклей.
Театр также организовал выездные художественные агитбригады, которые выступали с спектаклями и концертами для колхозов, рыболовецких бригад и лесозаготовительных пунктов Колпашевского района. Под руководством Меркурьева была создана театрально-музыкальная студия для подготовки актерских кадров из местной молодежи. Меркурьев и Мейерхольд внесли значительный вклад в организацию полноценной работы театра, формирование репертуара и творческое воспитание актеров.
Спустя много лет после войны И.В. Мейерхольд с теплотой вспоминала о нарымчанах, которые морально и материально поддерживали их многодетную семью в суровых условиях северного края. Об этом же писал ее сын Петр Меркурьев-Мейерхольд в своей книге о родителях. Он вспоминал, как после завершения организации театра им подарили маленькую корову, которую они назвали Малютка. Это стало большим подспорьем для семьи, хотя забота о корове была непривычной задачей. Их семья жила в деревянном двухэтажном доме, который они называли "скворечником" — он был высоким, но узким, с двумя комнатами на каждом этаже и находился напротив театра.С окончанием командировки работников Ленинградского театра драмы им. Пушкина шефская помощь продолжалась. В сезоне 1943/44 годов постановку спектакля М. Горького «Варвары» осуществила доцент Ленинградского театрального института Т.Г. Сойникова. В репертуаре театра были представлены произведения русской классики, такие как «Поздняя любовь» А.Н. Островского (реж. И. Мейерхольд), «Мещане» М. Горького (реж. В. Меркурьев), а также пьесы советских авторов — «Русские люди» К. Симонова и другие.
В феврале 1944 года при театре был создан художественный совет, и местные власти приняли ряд постановлений для развития театра, включая планы по строительству нового здания. Однако в августе 1944 года Нарымский округ был упразднен и включен в состав вновь созданной Томской области. В это же время Белорусский драматический театр вернулся из Томска, освободив здание Томского театра драмы. В результате Нарымский окружной театр был переведен в Томск в сентябре 1944 года, где на его базе был создан Томский областной театр драмы.
В автобиографии Василия Васильевича Меркурьева говорится о его жизни в Колпашево, где он проживает с семьей из десяти человек, включая троих детей погибшего брата Петра Васильевича Меркурьева. Его жена Ирина Всеволодовна Мейерхольд работает в театре в качестве режиссера и имеет мещанское происхождение. Жизнь семьи продолжает быть связанной с искусством и культурой, несмотря на трудности военного времени.
В автобиографии Василия Васильевича Меркурьева говорится о его жизни в Колпашево, где он проживает с семьей из десяти человек, включая троих детей погибшего брата Петра Васильевича Меркурьева. Его жена Ирина Всеволодовна Мейерхольд работает в театре в качестве режиссера и имеет мещанское происхождение. Жизнь семьи продолжает быть связанной с искусством и культурой, несмотря на трудности военного времени.
В.В. Меркурьев
Киноленты тех лет
Кинематограф в Томске военного времени выполнял двойную функцию — идеологическую и эстетическую. Городские кинотеатры, ставшие важными центрами культурной жизни, предлагали зрителям не только обязательную кинохронику с фронтов и агитационные фильмы, но и художественные картины. Несмотря на материальные трудности, холод в залах и перебои с электричеством, кинопоказы организовывались с поразительной регулярностью — порой ежедневно. Для томичей, измученных тяготами военного быта, кинематограф становился особым пространством эмоциональной разрядки и поддержки. Здесь, в полумрачных залах перед мерцающим экраном, люди находили временное убежище от тревог, переживали моменты коллективного единения и черпали силы для продолжения трудового подвига.
Среди кинокартин военного времени особое место в сердцах томичей занял фильм «Два бойца». Выпущенный на экраны 6 октября 1943 года, он моментально завоевал народную любовь благодаря своей искренности и человечности.
История создания ленты началась с повести Льва Славина «Мои земляки», опубликованной в 1941 году. Режиссер Леонид Луков, прочитав произведение, загорелся идеей экранизации и обратился к писателю и кинодраматургу Евгению Габриловичу с просьбой создать сценарий. Примечательно, что после выхода фильма повесть переиздавалась уже под названием «Два бойца» — настолько значимым оказалось влияние киноверсии.
Сюжет картины разворачивается осенью 1941 года на Ленинградском фронте. В центре повествования — нелегкие фронтовые будни двух совершенно разных по характеру бойцов: веселого, темпераментного одессита Аркадия Дзюбина и уральского рабочего парня Александра Свинцова. Корабельный сварщик из Одессы Аркаша сразу прозвал нового знакомого «Сашей с Уралмаша». Несмотря на разницу в темпераментах, между ними возникла взаимная симпатия, которая вскоре переросла в крепкую фронтовую дружбу.
История создания ленты началась с повести Льва Славина «Мои земляки», опубликованной в 1941 году. Режиссер Леонид Луков, прочитав произведение, загорелся идеей экранизации и обратился к писателю и кинодраматургу Евгению Габриловичу с просьбой создать сценарий. Примечательно, что после выхода фильма повесть переиздавалась уже под названием «Два бойца» — настолько значимым оказалось влияние киноверсии.
Сюжет картины разворачивается осенью 1941 года на Ленинградском фронте. В центре повествования — нелегкие фронтовые будни двух совершенно разных по характеру бойцов: веселого, темпераментного одессита Аркадия Дзюбина и уральского рабочего парня Александра Свинцова. Корабельный сварщик из Одессы Аркаша сразу прозвал нового знакомого «Сашей с Уралмаша». Несмотря на разницу в темпераментах, между ними возникла взаимная симпатия, которая вскоре переросла в крепкую фронтовую дружбу.
«Два бойца»
Роли главных героев исполнили любимцы публики — Марк Бернес (Аркадий Дзюбин) и Борис Андреев (Александр Свинцов). Их актерский дуэт создал на экране удивительно достоверный образ фронтового братства — простого и глубокого одновременно.
Леонид Луков не ставил задачу показать выдающиеся подвиги или масштабные сражения. Его целью было раскрыть повседневную жизнь простых советских людей на войне, которая сама по себе становилась подвигом. Режиссер стремился донести до зрителя мысли и чувства обычного человека в такое непростое для всех время.
Особую популярность фильму принесли песни, звучавшие в нем. Песня «Тёмная ночь» в исполнении Марка Бернеса стала поистине народной. Она звучала из репродукторов, ее напевали в окопах, она согревала сердца тоскующих по дому солдат и ждущих их возвращения родных.
В Томске, как и по всей стране, «Два бойца» смотрели с особым чувством. В кинотеатрах города фильм шел с неизменным аншлагом. Простая и понятная история о дружбе, взаимовыручке, тоске по дому находила отклик в сердцах томичей, многие из которых проводили на фронт близких и каждый день ждали от них вестей.
Леонид Луков не ставил задачу показать выдающиеся подвиги или масштабные сражения. Его целью было раскрыть повседневную жизнь простых советских людей на войне, которая сама по себе становилась подвигом. Режиссер стремился донести до зрителя мысли и чувства обычного человека в такое непростое для всех время.
Особую популярность фильму принесли песни, звучавшие в нем. Песня «Тёмная ночь» в исполнении Марка Бернеса стала поистине народной. Она звучала из репродукторов, ее напевали в окопах, она согревала сердца тоскующих по дому солдат и ждущих их возвращения родных.
В Томске, как и по всей стране, «Два бойца» смотрели с особым чувством. В кинотеатрах города фильм шел с неизменным аншлагом. Простая и понятная история о дружбе, взаимовыручке, тоске по дому находила отклик в сердцах томичей, многие из которых проводили на фронт близких и каждый день ждали от них вестей.
Фрагмент фильма “Два бойца”
Музыкальная комедия «Свинарка и пастух», вышедшая на экраны в 1941 году, стала одной из любимых кинокартин томичей в суровые военные годы.
История создания фильма оказалась не менее драматичной, чем время его выхода на экраны. Режиссер Иван Пырьев начал работу над картиной еще в мирное время, однако с началом войны съемки оказались под угрозой срыва. В драматические июньские дни 1941 года многим казалось, что время комедий прошло. Однако работа над лентой была продолжена — страна нуждалась в фильмах, поднимающих дух и дарящих надежду.
История создания фильма оказалась не менее драматичной, чем время его выхода на экраны. Режиссер Иван Пырьев начал работу над картиной еще в мирное время, однако с началом войны съемки оказались под угрозой срыва. В драматические июньские дни 1941 года многим казалось, что время комедий прошло. Однако работа над лентой была продолжена — страна нуждалась в фильмах, поднимающих дух и дарящих надежду.
«Свинарка и пастух»
Съемочной группе пришлось работать в невероятно сложных условиях. Кинематографисты трудились в две смены, а ночами дежурили на крышах домов, защищая от зажигательных бомб построенные декорации. Во время бомбежек группа уходила в бомбоубежище, а потом возвращалась к работе. Завершающий этап съемок проходил уже в эвакуации, в Алма-Ате.
Фильм рассказывает историю вологодской свинарки Глаши Новиковой, которая приезжает в Москву на Всесоюзную сельскохозяйственную выставку. Здесь героиня знакомится с дагестанским пастухом Мусаибом Гатуевым. Между молодыми людьми вспыхивают чувства, они договариваются писать друг другу письма и встретиться на этом же мероприятии через год. Однако в их отношения вмешивается конюх Кузьма, тоже влюбленный в Глашу.
Фильм рассказывает историю вологодской свинарки Глаши Новиковой, которая приезжает в Москву на Всесоюзную сельскохозяйственную выставку. Здесь героиня знакомится с дагестанским пастухом Мусаибом Гатуевым. Между молодыми людьми вспыхивают чувства, они договариваются писать друг другу письма и встретиться на этом же мероприятии через год. Однако в их отношения вмешивается конюх Кузьма, тоже влюбленный в Глашу.
Газета "Красное знамя", 1942, №4, стр.2
Фото процесса создания фильма “Свинарка и пастух”.
В центре - режиссер Иван Пырьев
Газета "Красное знамя", 1942, №4, стр.2
Главные роли в картине блестяще исполнили Марина Ладынина и Владимир Зельдин. Их актерский дуэт создал на экране образы, полные жизненной силы, искренности и обаяния. Для Зельдина роль дагестанского пастуха стала звездной, определившей его дальнейшую судьбу в искусстве.
Для томичей, как и для миллионов советских людей, этот фильм стал не просто развлечением, а символом веры в мирную жизнь. Картина рисовала идеальный мир, где люди разных национальностей и социальных групп живут в дружбе и согласии, где любовь побеждает козни недоброжелателей, где труд приносит не только материальное благополучие, но и моральное удовлетворение.
Иван Пырьев позднее называл «Свинарку и пастуха» своей любимой картиной. Режиссер подчеркивал, что это была его первая картина, определившая его дальнейший творческий путь.
Для томичей, как и для миллионов советских людей, этот фильм стал не просто развлечением, а символом веры в мирную жизнь. Картина рисовала идеальный мир, где люди разных национальностей и социальных групп живут в дружбе и согласии, где любовь побеждает козни недоброжелателей, где труд приносит не только материальное благополучие, но и моральное удовлетворение.
Иван Пырьев позднее называл «Свинарку и пастуха» своей любимой картиной. Режиссер подчеркивал, что это была его первая картина, определившая его дальнейший творческий путь.
Среди кинокартин военных лет, демонстрировавшихся в Томске, особое место занимает мелодрама «Жди меня», вышедшая на экраны в 1943 году. Созданная по мотивам произведений Константина Симонова, она стала не просто фильмом, а символом верности, ожидания и любви, преодолевающей все испытания.
“Жди меня”
Фильм снимали в тяжелейших условиях эвакуации на Центральной Объединённой киностудии художественных фильмов в Алма-Ате. Несмотря на ограниченные технические возможности и суровые условия работы, создателям удалось воплотить на экране глубоко трогательную и жизнеутверждающую историю.
Сюжет картины разворачивается вокруг трех друзей – журналиста Миши Вайнштейна и двух летчиков, Николая Ермолова и Андрея Панова. Они дают друг другу обещание встретиться после войны. Во время разведывательного полета их самолет сбивают, и друзья укрываются в заброшенной избушке, готовясь обороняться до последнего. Командир Ермолов приказывает военному корреспонденту Вайнштейну доставить в часть пленку с заснятыми вражескими аэродромами и записку для жены.
Сюжет картины разворачивается вокруг трех друзей – журналиста Миши Вайнштейна и двух летчиков, Николая Ермолова и Андрея Панова. Они дают друг другу обещание встретиться после войны. Во время разведывательного полета их самолет сбивают, и друзья укрываются в заброшенной избушке, готовясь обороняться до последнего. Командир Ермолов приказывает военному корреспонденту Вайнштейну доставить в часть пленку с заснятыми вражескими аэродромами и записку для жены.
Кадр из фильма “Жди меня”
В основе фильма лежат не столько сцены битв, сколько глубокие человеческие переживания. Это в первую очередь драма о вере, надежде и любви. В центре повествования – женщина, ждущая своего мужа с фронта вопреки всем обстоятельствам, даже когда все вокруг считают его погибшим.
Стихотворение Симонова «Жди меня» было написано в 1942 году и стало лейтмотивом фильма. Его знали наизусть, вырезали из газет, переписывали от руки и отправляли в письмах на фронт. Поэтические строки о силе ожидания и верности давали надежду и вдохновение миллионам разлученных войной людей.
Стихотворение Симонова «Жди меня» было написано в 1942 году и стало лейтмотивом фильма. Его знали наизусть, вырезали из газет, переписывали от руки и отправляли в письмах на фронт. Поэтические строки о силе ожидания и верности давали надежду и вдохновение миллионам разлученных войной людей.
Газета "Красное знамя", 1943, №263, стр.4
“Сердца четырех”
Газета "Красное знамя", 1945, №49, стр.2
Кадр из фильма “Сердца четырех”
ПОЛК ИИК
В преддверии 80-летия Великой Победы, мы — студенты института искусств и культуры, создали свой Бессмертный полк, чтобы почтить память героических предков и передать будущим поколениям их истории.
Мы стремились не только увековечить их подвиги на фронте, но и воссоздать живые образы обыкновенных людей, заглянув за рамки военных событий, ведь прежде всего, это были наши предки — люди со своими увлечениями, семьями, мечтами… люди, которым выпала тяжелая доля жить в эпоху невиданных испытаний. В этих письмах вы найдете фрагменты их жизни, их истории, которые помогут нам понять и прочувствовать неповторимый дух того времени.
Мы стремились не только увековечить их подвиги на фронте, но и воссоздать живые образы обыкновенных людей, заглянув за рамки военных событий, ведь прежде всего, это были наши предки — люди со своими увлечениями, семьями, мечтами… люди, которым выпала тяжелая доля жить в эпоху невиданных испытаний. В этих письмах вы найдете фрагменты их жизни, их истории, которые помогут нам понять и прочувствовать неповторимый дух того времени.
Тихон Иванович Берчатов
Я расскажу вам о моем прадедушке — Тихоне Ивановиче Берчатове.
Тихон Иванович служил в Приморье, на Дальнем Востоке, где его задача заключалась в сдерживании Японии. К сожалению, он не вернулся, и никаких его вещей не осталось — только воспоминания.
Двоюродная сестра прислала фотографию Тихона Ивановича бабушке — единственное напоминание о нем.
Тихон Иванович служил в Приморье, на Дальнем Востоке, где его задача заключалась в сдерживании Японии. К сожалению, он не вернулся, и никаких его вещей не осталось — только воспоминания.
Двоюродная сестра прислала фотографию Тихона Ивановича бабушке — единственное напоминание о нем.
Письмо от правнучки, Пилецкой Людмилы Васильевны
Василий Мартынович Овчаренко
Василий Мартынович Овчаренко родился и вырос на Украине, в селе Згуровка Яготинского района, на границе с Полтавской областью. С юных лет он был предан идеалам коммунизма и стремился служить своему народу. В возрасте около 18 лет он вступил в партизанский отряд, где проявил себя как смелый и решительный боец.
Когда началась Великая Отечественная война, его призвали в армию. Он стал командиром орудия 159-й гаубицы и сражался на фронте, защищая свою родину от врага. Несмотря на все ужасы войны, он вернулся домой живым, что было настоящим чудом для его семьи.
Когда началась Великая Отечественная война, его призвали в армию. Он стал командиром орудия 159-й гаубицы и сражался на фронте, защищая свою родину от врага. Несмотря на все ужасы войны, он вернулся домой живым, что было настоящим чудом для его семьи.
После войны Василий Мартынович продолжил служить своему селу — стал председателем сельского совета. Он активно участвовал в восстановлении жизни после разрушений войны и заботился о благополучии своих земляков.
Однако, пока прадедушка сражался за свободу своей страны, его сына, которому было всего 10-11 лет, увезли немцы в Германию. Мальчик работал в концлагере на заводе до освобождения. Но все же они смогли воссоединиться.
Однако, пока прадедушка сражался за свободу своей страны, его сына, которому было всего 10-11 лет, увезли немцы в Германию. Мальчик работал в концлагере на заводе до освобождения. Но все же они смогли воссоединиться.
Письмо от правнучки, Пилецкой Людмилы Васильевны
Александр Васильевич Осокин
Александр Васильевич Осокин родился в 1902 в Казахстане, был старшим сыном в семье, работал в колхозе. До фронта у него уже было 3 детей. Во время войны служил в кавалеристских войсках. Домой вернулся с отмороженным ногами, так как валенки кавалеристам не выдавали - нога в валенке не вокзала в стремя лошадиной упряжки. После войны у Александра Васильевич работал в бухгалтерии, родили с женой сына.
Ниже прилагается письмо с фронта:
Здравствуй! Дорогая моя дочь Галя.
Шлю тебе искренний, сердечный привет, желаю здоровья, сил, пламенной энергии, блестящих успехов в твоей работе и вообще твоей молодой жизни. Я, Галя, пока в полном здравии. Жив и хорошо. Одним лишь я обижен, что не получаю все еще от Вас писем, это очень плохо, обременяюще на меня действует, но ничего видимо не поделаешь, нужен срок.
Буду скоро, так примерно к 1 мая, ожидать письмо. Меня сейчас, Галя, интересует вопрос о продолжении твоей учебы. Те надежды, которые мы питали с тобой, на окончание войны, видимо до начала нового учебного года не увенчаются успехом. Хотя успехи на фронтах и велики, но впереди еще потребуется немалого периода времени и приложения усилий. Откладывать продолжение твоей учебы еще дальше я опасаюсь, чтобы это не отразилось на твоей памяти, и ты можешь отстать, а это очень плохо и крайне нежелательно. Этот вопрос я затрагиваю сейчас, потому что пока мы письменно «дотолкуемся» об этом, так это как раз и будет вовремя. Поэтому Галя я прошу тебя крепко подумать над этим, посоветоваться, прежде всего, с мамой (об этом я ей тоже написал) и кроме того с людьми компетентными в этом вопросе т.е. с педагогами, какое они выскажут по этому вопросу мнение. А главное поговори с Региной. Мила видимо учится, вот и поинтересуйся какие там для учебы условия, дорого ли обходится? И если в результате получится, что может быть и не совсем легко, но учебу продолжать можно, то мое мнение, Галя, в нынешнем году тебе нужно устраиваться, конечно, по твоему личному выбору, на дальнейшую учебу. Конечно, об этом нужно глубоко подумать, всесторонне обсудить, не без того, что могут быть некоторые трудности, боятся этого не следует, нужно учитывать и то и другое. Очень жалею что так получается , но ведь это от нас не зависит, но время идет и может такбыть , что из-за моего отсутствия будет упущено многое, которого не восстановить. Вот потому-то, Галя ,я очень обеспокоен тобой, но конкретно обсуждать этот вопрос и давать тебе советы я сейчас не в состоянии, потому что я не знаю вообще как у вас обстоит дело из-за отсутствия от вас писем с 10 декабря 1944 года.
Прошу Галя, рассматривай этот вопрос , как твое светлое будущее и стремись к нему, как цветок к солнцу. В ответном письме ты постарайся высказать мне свое мнение по этому вопросу, хорошо продуманное и обсоветованное со всеми, а я тогда сделаю свои выводы. От разрешения этого вопроса в положительную сторону я, останусь очень доволен, т.е. я за то чтобы ты продолжила учебу. Пиши мне вообще обо всем, как у тебя идет работа и что нового вообще, меня буквально все интересует, и я каждому твоему слову буду очень рад. Пламенный привет Марие, Шуре и Веночке желаю им доброго здоровья, успехов в учебе и работе.
Всех вас крепко целую. До приятного свидания. Твой папа.
Привет Марие Петровне и всему вашему коллективу. Желаю всем вам блестяще окончить учебный год.
Здравствуй! Дорогая моя дочь Галя.
Шлю тебе искренний, сердечный привет, желаю здоровья, сил, пламенной энергии, блестящих успехов в твоей работе и вообще твоей молодой жизни. Я, Галя, пока в полном здравии. Жив и хорошо. Одним лишь я обижен, что не получаю все еще от Вас писем, это очень плохо, обременяюще на меня действует, но ничего видимо не поделаешь, нужен срок.
Буду скоро, так примерно к 1 мая, ожидать письмо. Меня сейчас, Галя, интересует вопрос о продолжении твоей учебы. Те надежды, которые мы питали с тобой, на окончание войны, видимо до начала нового учебного года не увенчаются успехом. Хотя успехи на фронтах и велики, но впереди еще потребуется немалого периода времени и приложения усилий. Откладывать продолжение твоей учебы еще дальше я опасаюсь, чтобы это не отразилось на твоей памяти, и ты можешь отстать, а это очень плохо и крайне нежелательно. Этот вопрос я затрагиваю сейчас, потому что пока мы письменно «дотолкуемся» об этом, так это как раз и будет вовремя. Поэтому Галя я прошу тебя крепко подумать над этим, посоветоваться, прежде всего, с мамой (об этом я ей тоже написал) и кроме того с людьми компетентными в этом вопросе т.е. с педагогами, какое они выскажут по этому вопросу мнение. А главное поговори с Региной. Мила видимо учится, вот и поинтересуйся какие там для учебы условия, дорого ли обходится? И если в результате получится, что может быть и не совсем легко, но учебу продолжать можно, то мое мнение, Галя, в нынешнем году тебе нужно устраиваться, конечно, по твоему личному выбору, на дальнейшую учебу. Конечно, об этом нужно глубоко подумать, всесторонне обсудить, не без того, что могут быть некоторые трудности, боятся этого не следует, нужно учитывать и то и другое. Очень жалею что так получается , но ведь это от нас не зависит, но время идет и может такбыть , что из-за моего отсутствия будет упущено многое, которого не восстановить. Вот потому-то, Галя ,я очень обеспокоен тобой, но конкретно обсуждать этот вопрос и давать тебе советы я сейчас не в состоянии, потому что я не знаю вообще как у вас обстоит дело из-за отсутствия от вас писем с 10 декабря 1944 года.
Прошу Галя, рассматривай этот вопрос , как твое светлое будущее и стремись к нему, как цветок к солнцу. В ответном письме ты постарайся высказать мне свое мнение по этому вопросу, хорошо продуманное и обсоветованное со всеми, а я тогда сделаю свои выводы. От разрешения этого вопроса в положительную сторону я, останусь очень доволен, т.е. я за то чтобы ты продолжила учебу. Пиши мне вообще обо всем, как у тебя идет работа и что нового вообще, меня буквально все интересует, и я каждому твоему слову буду очень рад. Пламенный привет Марие, Шуре и Веночке желаю им доброго здоровья, успехов в учебе и работе.
Всех вас крепко целую. До приятного свидания. Твой папа.
Привет Марие Петровне и всему вашему коллективу. Желаю всем вам блестяще окончить учебный год.
От внучки, Губаревой Татьяны
Василий Яковлевич Соколов
Хочу рассказать вам историю моего деда — Василия Яковлевича Соколова. Он родился в 1921 году и прожил долгую и насыщенную жизнь.
В июне 1940 года его призвали в армию, и вскоре он оказался на фронте в составе 133-го кавалерийского полка, где служил рядовым кавалеристом. За время боевых действий он получил три ранения — одно из них было тяжелым, сквозным пулевым. Несмотря на это, дед проявил невероятную стойкость и мужество. Его доблесть была отмечена орденом Славы II степени, а также восемью благодарностями от самого Сталина за освобождение городов от фашистов.После окончания войны Василий Яковлевич был демобилизован лишь в июне 1946 года и вернулся домой — в поселок Курлек под Томском. Там началась его мирная жизнь: он стал водителем лесовозной машины. Даже после выхода на пенсию в 1976 году дед не мог сидеть без дела — еще 18 лет он работал егерем Калтайского государственного заказника, охраняя природу родного края.
В июне 1940 года его призвали в армию, и вскоре он оказался на фронте в составе 133-го кавалерийского полка, где служил рядовым кавалеристом. За время боевых действий он получил три ранения — одно из них было тяжелым, сквозным пулевым. Несмотря на это, дед проявил невероятную стойкость и мужество. Его доблесть была отмечена орденом Славы II степени, а также восемью благодарностями от самого Сталина за освобождение городов от фашистов.После окончания войны Василий Яковлевич был демобилизован лишь в июне 1946 года и вернулся домой — в поселок Курлек под Томском. Там началась его мирная жизнь: он стал водителем лесовозной машины. Даже после выхода на пенсию в 1976 году дед не мог сидеть без дела — еще 18 лет он работал егерем Калтайского государственного заказника, охраняя природу родного края.
С женой они прожили вместе сорок лет, воспитали четверых детей и создали крепкую семью.
Письмо от внучки, Виктории Ковенко
Иван Григорьевич Щербак
Позвольте мне рассказать о моем дедушке — Иване Григорьевиче Щербаке. Он родился в 1910 году в селе Славянка,
Нововаршавского района Омской области. В 1941 году, сразу после начала войны, его призвали на фронт с места прописки.
Иван Григорьевич воевал на 2-м Украинском фронте. Он был пехотинцем и, возможно, служил в разведке. В ходе боевых действий он был ранен в руку, но несмотря на это, проявил мужество и стойкость. У него было несколько наград, но самой ценной для него была медаль «За отвагу».
Нововаршавского района Омской области. В 1941 году, сразу после начала войны, его призвали на фронт с места прописки.
Иван Григорьевич воевал на 2-м Украинском фронте. Он был пехотинцем и, возможно, служил в разведке. В ходе боевых действий он был ранен в руку, но несмотря на это, проявил мужество и стойкость. У него было несколько наград, но самой ценной для него была медаль «За отвагу».
Несмотря на все испытания войны, Иван Григорьевич не любил вспоминать о тех временах. Он не смотрел фильмы на военные темы и часто говорил: «Оце усе враки». Единственное воспоминание о войне, которое он делился, касалось неубранного поля пшеницы, где они оборонялись: «Хлебушко пропадает, а людям потом и есть будет нечего». Это свидетельствует о его глубоком уважении к труду и заботе о будущем.
До войны он работал комбайнером. После возвращения с фронта продолжил трудиться в колхозе — стал мастеровым и работал стекольщиком и столяром. Из-за ранения в руку ему было тяжело выполнять физическую работу, но он всегда находил силы заботиться о своем хозяйстве и огороде. Я помню, как он брал меня с собой косить сено на опушках леса. Это очень памятные мне моменты: я собирала цветы, ягоды и грибы, а бабушка Уля готовила вкусные блюда со сметаной.
В еде Иван Григорьевич был неприхотлив — любил супы, вареники и особенно свежесваренную картошку в мундирах с солью и подсолнечным маслом. Он также был сладкоежкой и обожал выпечку и варенье из крыжовника и малины.
Иван Григорьевич играл на четырех музыкальных инструментах: балалайке, аккордеоне, баяне и гитаре. Он был самоучкой и больше всего любил балалайку. На семейных застольях он всегда играл музыку — особенно радовался, когда я танцевала под его мелодии.
Он женился на Ульяне Васильевне в 1940 году. У них родилась дочь Екатерина, моя тетя, которая ушла из жизни слишком рано. От первого брака у Ивана Григорьевича было двое детей: дядя Володя (который уехал во Владивосток) и моя мама Валентина Ивановна (1937-2001).
До войны он работал комбайнером. После возвращения с фронта продолжил трудиться в колхозе — стал мастеровым и работал стекольщиком и столяром. Из-за ранения в руку ему было тяжело выполнять физическую работу, но он всегда находил силы заботиться о своем хозяйстве и огороде. Я помню, как он брал меня с собой косить сено на опушках леса. Это очень памятные мне моменты: я собирала цветы, ягоды и грибы, а бабушка Уля готовила вкусные блюда со сметаной.
В еде Иван Григорьевич был неприхотлив — любил супы, вареники и особенно свежесваренную картошку в мундирах с солью и подсолнечным маслом. Он также был сладкоежкой и обожал выпечку и варенье из крыжовника и малины.
Иван Григорьевич играл на четырех музыкальных инструментах: балалайке, аккордеоне, баяне и гитаре. Он был самоучкой и больше всего любил балалайку. На семейных застольях он всегда играл музыку — особенно радовался, когда я танцевала под его мелодии.
Он женился на Ульяне Васильевне в 1940 году. У них родилась дочь Екатерина, моя тетя, которая ушла из жизни слишком рано. От первого брака у Ивана Григорьевича было двое детей: дядя Володя (который уехал во Владивосток) и моя мама Валентина Ивановна (1937-2001).
Я была первой внучкой Ивана Григорьевича и его любимицей. Он часто катал меня на коленях и любил со мной возиться. После лечения в Ессентуках он привез мне подарок — кружку с гравировкой «Дорогой внучке Люде от деда. Ессентуки». Эта кружка стала для меня символом нашей связи и памяти о нем.
Письмо от внучки, Пилецкой Людмилы Васильевны
СПИСОК ИСТОЧНИКОВ
Маломет:
Областная ежедневная газета Красное знамя
А. Е. Кириллов. "И грянет марш! : повесть о томских духовых оркестрах". - Томск, 2012
https://tomskmuseum.ru/arhiv/arxiv_istoriyvdokum/Malomet_/
Муз. училище:
С.П.Вавилов, В.С.Сухушин. Из истории музыкального образования в г. Томске (1922-1945) // В кн.: «Музыкальная культура и образование: историко-теоретические аспекты и проблемы современности (Материалы открытой сибирской ( VI межрегиональной) научно-практической конференции 23-24 апреля 2010 г)», Томск, 2011.
Как звучал Томск:
Областная ежедневная газета Красное знамя
Дом офицеров:
Бейнар-Бейнарович, Л. В. (Потехина). Томск в те годы (1941−1945). — Томск, 2017
https://memorials.lib.tomsk.ru/page.phtml?p=20
Белецкий:
https://wiki.tsu.ru/wiki/index.php/Белецкий,_Александр_Иванович
ГАТО. Ф.Р-815 Оп.19 Д. 35
ГАТО. Ф.Р-815 Оп.19 Д. 969
В.А. Жданов. Москва — Ясная Поляна –Томск.Журнал «Москва», № 12 - 1966
Наумова-Широких:
Областная ежедневная газета Красное знамя
ГАТО. Ф. 815. Оп. 29. Д. 269.
ГАТО. Ф. 815. Оп. 29. Д. 269.
Крошицкий:
Исаева, Л. Ю. Михаил Павлович Крошицкий в Томске. 1943-1945 годы
Чувилькина, Ю. В. Михаил Павлович Крошицкий: музей, живопись и война. – DOI 10.34685/HI.2025.82.52.001. – Текст : электронный // Журнал Института Наследия. – 2025. – № 1. – С. 76-83. – URL: http://nasledie-journal.ru/ru/journals/720.html.
Жданов:
В.А. Жданов. Москва — Ясная Поляна –Томск.Журнал «Москва», № 12 - 1966
Областная ежедневная газета Красное знамя
Острова:
Областная ежедневная газета Красное знамя
Казачков, А. А вокруг гремела война / А. Казачков // Томская старина. – 1992. – № 3 (5). https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=лидия%20острова&museumIds=2442&imageExists=null
Мизеров:
Ротман В.Г. Томские художники. Томск, 1978.
Микуцкая Т.Н. Первый учитель А.Н. Либерова – маэстро акварели В.М. Мизеров // Творчество А.Н. Либерова и российская пастель: история и современность. Сб. материалов всероссийской научно-практической конференции. Омск
https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=вадим%20мизеров&museumIds=2442&imageExists=null
Лукин:
Киселева Л.В. Материалы к биографии художника В.И. Лукина (на основе архива Томского областного краеведческого музея) // Художественная жизнь Сибири начала XX в.: К 90-летию Томского общества любителей художеств: Материалы региональной научно-практической конференции. Томск, 2000.
https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=вильгельм%20лукин&museumIds=2442&imageExists=null
Щеглов:
Областная ежедневная газета Красное знамя
https://artmuseumtomsk.ru/page/368
https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=михаил%20щеглов&museumIds=2442&imageExists=null
За родину!
https://sun.tsu.ru/mminfo/2019/000413969/index.html
Областная ежедневная газета Красное знамя
ЦДНИ ТО. Ф. 80. Оп. 3. Д. 6.
Окна ТАСС:
Журнал «Советский коллекционер», // М. Забочень, В. Артемьев. Подвигам доблести – слава, честь, память. № 13. М., 1975.
БелГТ
ГАТО. Ф.Р-430 Оп.7 Д.10
ЦДНИ ТО. Ф. 4204. Оп. 4. Д. 1120.
Театр:
В. И. Суздальский. Театр уж полон... : из истории Томского драматического. - [Томск], 2016
Архив Томского Драматического театра
Шевченко
ЦДНИ ТО. Ф.594. Оп.1. Д.2.
Новосиб
ЦДНИ ТО. Ф.206. Оп.1. Д.737.
П. В. Меркурьев-Мейерхольд . Сначала я был маленьким. Книга о родителях Василии Меркурьеве и Ирине Мейерхольд. - 2000.
Киноленты:
Областная ежедневная газета Красное знамя
Областная ежедневная газета Красное знамя
А. Е. Кириллов. "И грянет марш! : повесть о томских духовых оркестрах". - Томск, 2012
https://tomskmuseum.ru/arhiv/arxiv_istoriyvdokum/Malomet_/
Муз. училище:
С.П.Вавилов, В.С.Сухушин. Из истории музыкального образования в г. Томске (1922-1945) // В кн.: «Музыкальная культура и образование: историко-теоретические аспекты и проблемы современности (Материалы открытой сибирской ( VI межрегиональной) научно-практической конференции 23-24 апреля 2010 г)», Томск, 2011.
Как звучал Томск:
Областная ежедневная газета Красное знамя
Дом офицеров:
Бейнар-Бейнарович, Л. В. (Потехина). Томск в те годы (1941−1945). — Томск, 2017
https://memorials.lib.tomsk.ru/page.phtml?p=20
Белецкий:
https://wiki.tsu.ru/wiki/index.php/Белецкий,_Александр_Иванович
ГАТО. Ф.Р-815 Оп.19 Д. 35
ГАТО. Ф.Р-815 Оп.19 Д. 969
В.А. Жданов. Москва — Ясная Поляна –Томск.Журнал «Москва», № 12 - 1966
Наумова-Широких:
Областная ежедневная газета Красное знамя
ГАТО. Ф. 815. Оп. 29. Д. 269.
ГАТО. Ф. 815. Оп. 29. Д. 269.
Крошицкий:
Исаева, Л. Ю. Михаил Павлович Крошицкий в Томске. 1943-1945 годы
Чувилькина, Ю. В. Михаил Павлович Крошицкий: музей, живопись и война. – DOI 10.34685/HI.2025.82.52.001. – Текст : электронный // Журнал Института Наследия. – 2025. – № 1. – С. 76-83. – URL: http://nasledie-journal.ru/ru/journals/720.html.
Жданов:
В.А. Жданов. Москва — Ясная Поляна –Томск.Журнал «Москва», № 12 - 1966
Областная ежедневная газета Красное знамя
Острова:
Областная ежедневная газета Красное знамя
Казачков, А. А вокруг гремела война / А. Казачков // Томская старина. – 1992. – № 3 (5). https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=лидия%20острова&museumIds=2442&imageExists=null
Мизеров:
Ротман В.Г. Томские художники. Томск, 1978.
Микуцкая Т.Н. Первый учитель А.Н. Либерова – маэстро акварели В.М. Мизеров // Творчество А.Н. Либерова и российская пастель: история и современность. Сб. материалов всероссийской научно-практической конференции. Омск
https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=вадим%20мизеров&museumIds=2442&imageExists=null
Лукин:
Киселева Л.В. Материалы к биографии художника В.И. Лукина (на основе архива Томского областного краеведческого музея) // Художественная жизнь Сибири начала XX в.: К 90-летию Томского общества любителей художеств: Материалы региональной научно-практической конференции. Томск, 2000.
https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=вильгельм%20лукин&museumIds=2442&imageExists=null
Щеглов:
Областная ежедневная газета Красное знамя
https://artmuseumtomsk.ru/page/368
https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=михаил%20щеглов&museumIds=2442&imageExists=null
За родину!
https://sun.tsu.ru/mminfo/2019/000413969/index.html
Областная ежедневная газета Красное знамя
ЦДНИ ТО. Ф. 80. Оп. 3. Д. 6.
Окна ТАСС:
Журнал «Советский коллекционер», // М. Забочень, В. Артемьев. Подвигам доблести – слава, честь, память. № 13. М., 1975.
БелГТ
ГАТО. Ф.Р-430 Оп.7 Д.10
ЦДНИ ТО. Ф. 4204. Оп. 4. Д. 1120.
Театр:
В. И. Суздальский. Театр уж полон... : из истории Томского драматического. - [Томск], 2016
Архив Томского Драматического театра
Шевченко
ЦДНИ ТО. Ф.594. Оп.1. Д.2.
Новосиб
ЦДНИ ТО. Ф.206. Оп.1. Д.737.
П. В. Меркурьев-Мейерхольд . Сначала я был маленьким. Книга о родителях Василии Меркурьеве и Ирине Мейерхольд. - 2000.
Киноленты:
Областная ежедневная газета Красное знамя
Проект сделан в рамках проектно-технологической практики
Создатели - студенты группы 162301:
Шалахова Карина, Михнюк Анастасия, Кузнецов Павел, Кнутова Мария.
